La enfermera

HAY SECRETOS QUE SALVAN VIDAS… ESTE PODRÍA DESTRUIRLAS. EL THRILLER QUE TE HELARÁ LA SANGRE.

La enfermera (N de Novela, 2026) es una novela con una autenticidad inigualable, narrada por Martín Torres, un médico de urgencias que ha atendido casos clínicos graves y ambientada en un contexto real: el hospital de San Sebastián.

Este thriller médico de alta tensión se adentra en los rincones más sombríos de la vida de un hospital: una historia con mucha acción y un pulso mental implacable.

Sophie Boussignac es una protagonista explosiva y con proyección: genera una conexión adictiva y tiene potencial de saga.

Se tocan temas de gran actualidad como la salud mental, el estrés postraumático, la violencia estructural y la realidad del sistema sanitario.

La prosa es adictiva, la estructura narrativa es muy cinematográfica, y la tensión se construye a través de personajes que cargan con fantasmas que los condicionan en un ambiente cerrado donde nadie dice toda la verdad.

 

El Hospital Universitario Donostia se ha convertido en el epicentro de una serie de muertes imposibles. La sala de Urgencias es un caos: hay víctimas fatales de un accidente de tráfico, un cadáver mutilado y una paciente que le grita al diablo.

La enfermera Sophie Boussignac se descubre a sí misma en medio de un ataque de pánico y con la cara ensangrentada. No sabe qué ha ocurrido. Víctor Viso, un médico militar retirado que acaba de incorporarse al servicio, la ayudará a desentrañar el misterio. Ambos, rotos por sus pasados, comprenderán que algunas heridas nunca cicatrizan.

Con un ritmo vertiginoso, un realismo quirúrgico y una tensión sostenida, La enfermera se adentra en los rincones más sombríos de la vida de un hospital. Su autor, un médico de urgencias con años de experiencia, transforma su conocimiento clínico en una narración salvajemente verosímil.

Martín Torres Remírez (Alcanadre, La Rioja, 1983). Médico de urgencias y emergencias, actualmente vive y ejerce en San Sebastián (Guipúzcoa). Como instructor de soporte vital avanzado y atención al trauma grave, con entrenamiento de asistencia en ambientes hostiles, ha vivido en primera línea el caos y el pulso acelerado del hospital. Este thriller traslada parte de su experiencia sin filtros a una novela trepidante cargada de misterio, ritmo y acción.

Muerte en escena

Muerte en escena, de Helen McCloy (editorial Hoja de Lata, 2026) es el quinto caso de Basil Willing, una novela por la que desfilan directores estresados, actrices venidas a más, dramaturgos a la caza del productor y figuras huidizas por escaleras de incendios desfilan por este elegante misterio teatral, cuyo telón de fondo es el majestuoso cielo de azoteas y rascacielos de Nueva York. 

Primavera de los años 40. En un avión rumbo a Nueva York, Basil Willing, psiquiatra asesor del fiscal de la Gran Manzana, lee una curiosa noticia en el Times: un ladrón irrumpió el día anterior en una tienducha de afilar cuchillos de la 44 Oeste, en pleno Manhattan, y liberó al canario del propietario, un tal Marcus Lazarus, de su jaula. Nada más. Comentándolo después con su colega, el subinspector Foyle, resulta que la tienducha en cuestión está junto a la entrada de artistas del Royalty Theatre, un imponente edificio un tanto demodé donde esa misma noche se estrena por todo lo alto una adaptación de Fedora, el nuevo espectáculo de la aclamada actriz Wanda Morley. 

¿Podría tratarse de un truco publicitario de la compañía para promocionar la obra? Con cierta expectación, el doctor Willing acude al gran estreno. ¡Y vaya estreno! Un actor que hace el papel de moribundo es apuñalado en plena representación, sin que nadie se dé cuenta… Las claves del caso: Dickie, el famoso canario liberado; una mosca muy insistente y un bisturí. D

 

Helen McCloy. Nueva York, 1904-Woodstock, 1992), pseudónimo de Helen Clarkson, fue una destacada escritora de misterio norteamericana. De madre escritora y padre editor, McCloy creció leyendo a Sherlock Holmes y en 1950 se convirtió en la primera mujer presidenta de la Asociación de Escritores de Misterio de Estados Unidos, organización que le otorgó un premio Edgar por sus críticas literarias. Su brillante debut como escritora, Dance of Death (1938; Bajo la nieve, Hoja de Lata, 2023), introdujo ya su sagaz psiquiatra-detective Basil Willing, quien protagonizaría otros 12 misterios y algunos relatos cortos. De su obra destaca especialmente Un reflejo velado en el cristal (1950; Hoja de Lata, 2021), el octavo caso de la serie, considerado una obra maestra del misterio sobrenatural estadounidense. Muerte en escena, escrita en 1942 bajo el título original de Cue for murder, es la quinta novela de Basil Willing, un caso perfecto para amantes de los crímenes teatrales clásicos.

Marisabidillas, Frívolas y Peligrosas

Marisabidillas, frívolas y peligrosas   de Rocío González Naranjo (Editorial Hoja de Lata, 2026) relata la historia del Lyceum Club Femenino de Madrid (1926-1936).

El Lyceum Club Femenino de Madrid fue la institución pionera del feminismo en España. En 1926 las abogadas y políticas Clara Campoamor y Victoria Kent, las escritoras Zenobia Camprubí, Concha Méndez o Elena Fortún, la pedagoga María de Maeztu o las activistas María Lejárraga e Isabel Oyarzábal, entre muchas otras, se unieron con la firme determinación de crear un espacio en el que las mujeres pudieran desarrollar un proyecto de emancipación propio. Hace ahora cien años estas figuras imprescindibles en nuestra historia cultural, política y social iniciaron su insólita aventura en la suntuosa Casa de las Siete Chimeneas.

Durante una década desarrollaron una intensa actividad cultural, política y social, con la que rompieron moldes y se granjearon enemigos a diestra y siniestra. «Marisabidillas, frívolas y peligrosas», «fumadoras de cigarrillos egipcios» o ««burguesas, aburridas y jugadoras de bridge y mahjong», fueron algunas descalificaciones que recibieron, mientras creaban el primer servicio laico y gratuito de cuidado de niños, organizaban conferencias de las principales figuras intelectuales del momento o lograban dinamizar un espacio en el que, por primera vez, eran ellas las protagonistas y los hombres se limitaban a ser «los maridos de sus maridas».

Rocío González Naranjo. Profesora de universidad e investigadora en historia cultural española y en genealogías femeninas del siglo XX. Editora literaria, ha publicado varias ediciones críticas y ha colaborado en el proyecto transmedia Las Sinsombrero como invitada.

Natalia Natalia

Os presento en esta entrada Natalia Natalia de Melina Ruiz Natali (Salto de Página, 2026), la novela que convierte el feed perfecto en una pesadilla generacional Likes, lujo, cirugías, sugar daddies y millones de personas mirando. 

En Natalia Natalia, la escritora y periodista Melina Ruiz firma una novela incómoda, afilada y brutalmente contemporánea sobre el precio real de convertirse en una marca personal.

 

Porque detrás de cada selfie perfecta hay algo más oscuro.

La protagonista, Natalia, vive dentro de una fantasía aspiracional: fiestas privadas, hoteles de lujo, vuelos internacionales y una comunidad digital obsesionada con cada paso que da. Pero toda esa vida filtrada tiene grietas. Mientras una ghostwriter redacta su biografía, Natalia convierte Instagram en un reality emocional donde comparte capítulos de su vida para alimentar a seguidores que la aman, la cancelan y vuelven a consumirla en bucle.

En el universo de Natalia Natalia, la intimidad ya no existe: todo se monetiza, incluso el dolor.

Con una prosa pop y profundamente incómoda, Melina Ruiz retrata una generación criada entre algoritmos y validación instantánea, donde el cuerpo funciona como capital y las redes sociales como escaparate permanente. La novela explora temas como la explotación sexual de menores, la obsesión estética, la soledad digital y la violencia silenciosa de una cultura que convierte a las personas en contenido.

Natalia quiere más: más dinero, más operaciones, más seguidores, más lujo. Quiere conducir un Lamborghini y no volver jamás al lugar del que vino. La pregunta que atraviesa toda la novela es simple y devastadora: ¿cuánto estás dispuesto a sacrificar para sostener una versión perfecta de ti mismo en Internet?

Natalia Natalia desmonta la maquinaria emocional que sostiene las redes sociales: la necesidad constante de exposición, el consumo compulsivo de vidas ajenas y la presión por convertir cada experiencia en algo posteable. Melina Ruiz escribe sobre una generación hiperconectada que vive mirando pantallas mientras pierde contacto con su propia realidad.

Todo en esta novela parece exagerado hasta que recuerdas que Internet ya funciona exactamente así.

 

Melina Ruiz (Buenos Aires, 1989) es licenciada en Historia del Arte, periodista y escritora. Es fundadora del estudio creativo Capocandy, donde desarrolla proyectos artísticos interdisciplinarios vinculados a la cultura visual contemporánea. Ha publicado cuentos en concursos y antologías, y se ha formado en talleres literarios con autores como Luis Gruss, María Gainza, Maximiliano Tomas, Gonzalo Garcés y Antonio J. Rodríguez. Natalia, Natalia confirma su interés por explorar las tensiones entre identidad, deseo, imagen y cultura digital.

K-Pop Idols. Cómo se fabrica un género global

 K-Pop Idols, de  Hark Joon Lee y Dal Yong Jin (Malpaso, 2026) desvela qué hay detrás del K-pop, el lado B de la industria que fabrica ídolos globales.

Industria cultural globalizada, capitalismo y mercantilización de cuerpos: las redes sociales y la fabricación de la fama en la cultura juvenil global.

  K-pop idols levanta el filtro perfecto y nos enseña el backstage de una de las industrias culturales más potentes del mundo. Spoiler: no todo es brillo, coreografías impecables y fandoms entregados. 

 Hark Joon Lee es cineasta y periodista, con documentales premiados internacionalmente. Dal Yong Jin es profesor y experto en cultura digital, globalización y medios.

Un ensayo que se lee como un documental. Y que te hace cuestionarte todo lo que creías saber sobre la fama en 2026.

El K-pop y toda la cultura asiática se han posicionado como uno de los fenómenos globales más relevantes de los últimos años (de BLACKPINK al bubble tea y los K-dramas). Pero ¿qué hay detrás de esta industria musical? Hark Joon Lee y Dal Yong Jin analizan su historia oculta, desde el verdadero papel de las agencias de entretenimiento, claves para llevar al género a su éxito internacional, pasando por los reality shows de supervivencia, y todo el sistema de formación de los idols en canto, baile, idiomas, modales, etc., con el objetivo de fabricar grupos perfectos y listos para consumir.

Siguiendo al grupo de idols femenino Nine Muses, asistimos a su proceso de entrenamiento hasta llegar a la cima, una mezcla de disciplina espartana, altas dosis de presión, horas de trabajo interminables y todo tipo de sacrificios y renuncias, incluyendo ensayos con lesiones. Las idols nunca pueden relajarse ni bajar la guardia, porque en cualquier momento otra aspirante podría ocupar su lugar. ¿El objetivo? Transformarlas en las estrellas que sueñan y que el público desea. ¿Será suficiente para brillar?

El libro sigue de cerca al grupo Nine Muses, y lo que muestra no es precisamente un cuento de hadas. Jornadas de más de 12 horas, ensayos con lesiones, presión constante y una competencia brutal.

 Uno de los temas más potentes del libro: la sexualización y el control de la imagen, especialmente en grupos femeninos. En el caso de Nine Muses, su concepto sexy estaba decidido antes incluso de que existiera el grupo.

 

Hark Joon Lee es cineasta, periodista y productor de televisión. Sus documentales han ganado premios en eventos televisivos internacionales como el Festival de Televisión de Montecarlo (Mónaco) y los Premios de Televisión Asiáticos (Singapur).

Dal Yong Jin es profesor de la Facultad de Comunicación de la Universidad Simon Fraser. Sus principales intereses en materia de investigación y docencia son las plataformas digitales y los juegos, la globalización y los medios de comunicación, los estudios culturales transnacionales y la economía política en los medios de comunicación y la cultura.

Pasión imperial

Esfera de los libros publica una nueva edición con un nuevo prólogo de la novela histórica Pasión imperial de Pilar Eyre, que nos ofrece el relato de la vida secreta de la emperatriz Eugenia de Montijo, la española que sedujo a Napoleón III y conquistó Francia.

 

Eugenia de Montijo nació en Granada en mitad de un terremoto y su apasionante vida estuvo llena de sucesos prodigiosos y aventuras extraordinarias en los que su belleza, ambición, falta de escrúpulos, soberbia y atractivo sexual la hicieron destacar por encima de todas sus contemporáneas.

Quiso entregarse al duque de Alba, que la rechazó, intentó suicidarse por amor, envidió a su hermana hasta su muerte y fue acosada por los amantes de su madre, la promiscuidad, el libertinaje, la ruina y el desprecio social. Pero también los libros, el alto concepto del honor, la risa y el amor a la belleza acunaron sus años de juventud en la convulsa corte española, de la que surgió bella, libre y ambiciosa.

Unas cualidades que la convirtieron en emperatriz de los franceses aunque su marido, Napoleón III, «torturado de la carne» según diagnóstico médico, le fue infiel desde su viaje de bodas. Eugenia cambió París de arriba abajo, dictó la moda durante decenios, marcó tendencia con la crinolina, el perfume, el maquillaje, la gastronomía y el color malva. Gracias a ella se construyó el Canal de Suez y hubo un imperio en México. Todo ello la llevó, al fin, a conocer el amor delirante y clandestino por un hombre tan fascinante como ella.

 

Pilar Eyre (Barcelona, 1951) estudió Filosofía y Letras y Ciencias de la Información. Ha ejercido el periodismo como columnista, entrevistadora y reportera en diversos periódicos y revistas —Hoja del Lunes, Mundo Diario, La Vanguardia, Interviú, El Periódico de Catalunya, El Mundo y Lecturas— y ha colaborado también en varias emisoras de radio y televisión.

Es autora de numerosos libros, entre ellos: Dos Borbones en la corte de Franco, Secretos y mentiras de la familia real, Ricas, famosas y abandonadas, Vips. Todos los secretos de los famosos, Mujeres, veinte años después, Cibersexo, La reina de la casa y Franco Confidencial.

También es autora de las novelas Todo empezó en el Marbella Club y Callejón del olvido, y de la biografía Quico Sabaté, el último guerrillero.

Sus relatos históricos Ena, Pasión imperial, María la Brava, La soledad de la reina y Yo, el rey —publicados con gran éxito en La Esfera— la han convertido en todo un fenómeno editorial. En 2014 resultó finalista del Premio Planeta con su novela Mi color favorito es verte, que tuvo una gran acogida entre los lectores, al igual que su continuación: Nomeolvides. Sus últimas novelas han sido Carmen la rebelde, Un perfecto caballero, Cuando éramos ayer y De amor y de guerra.

La derrota del dragón

 La derrota del dragón, de Julio Alejandre (Pàmies, 2026) nos ofrece una epopeya de naufragios, asedios, rescates y pasiones que da voz a héroes anónimos y a figuras históricas -como Drake, Alonso de Bazán o María Pita- y culmina con el ataque inglés al corazón del Imperio. 

La Armada Invencible, tras fracasar en su misión, regresa a España bordeando las islas británicas y deja un reguero de náufragos en Irlanda. Mientras tanto, la reina Isabel de Inglaterra, decidida a aprovechar la ocasión, prepara el contraataque y ordena a Francis Drake levantar una colosal flota para arrasar los puertos del Cantábrico, destruir los barcos supervivientes, invadir Portugal y poner en el trono al Prior do Crato.Gabriel del Puerto, empeñado en abrir una delegación comercial en Lisboa, se ve obligado a poner su barco al servicio del rey y aceptar una misión que lo llevará desde las Azores hasta Escocia.

Mientras arriesga la vida lejos del hogar, La Coruña se prepara para la guerra: allí, su esposa Marcia y su hermana Isabel deberán enfrentarse a amenazas visibles y ocultas con la ayuda de una misteriosa mestiza.Desde los acantilados de Irlanda hasta las costas peninsulares, espías, traidores, mujeres indomables y sufridos marinos entretejen sus destinos en una novela coral que recrea, con rigor y emoción, el segundo gran acto de la guerra angloespañola: la Contra Armada de 1589. 

Suseia

 Istoría publica Suseia, de Francisco Narla, la segunda entrega de la saga, que se centra en la transformación de la catedral compostelana como símbolo de Europa.

Descubre cómo el arte y el amor se enfrentan bajo el peso de una catedral y el eco de la guerra.

En la obra confluyen arte, espiritualidad y deseo en un contexto de tensiones políticas y la inminente batalla de las Navas de Tolosa.

Se trata de una novela que explora la creación del Pórtico de la Gloria de la mano del maestro Mateo, figura clave del arte medieval.

 

Compostela 1168. La mayor catedral de la cristiandad tiembla de miedo. La fachada se ha derrumbado. Ha estallado la guerra. Un joven cantero condenará su alma. La historia lo llamará Maestre Mateo. 

El arte y el amor se enfrentan bajo el peso de una catedral y el eco de la guerra. El maestro Mateo, gran arquitecto medieval responsable de la última fase de construcción de la catedral de Santiago de Compostela, acomete el proyecto más ambicioso del arte románico europeo.

 Pero su obsesión por la belleza y el caos de la ciudad le llevan a creer que ha hecho un pacto con el diablo y a pensar que una de las mayores obras de la cristiandad pudo ser fruto del ángel caído. Suseia narra el conflicto entre la creación artística y la memoria emocional en uno de los momentos clave del Camino de Santiago.

 

Francisco Narla es comandante de línea aérea y escritor. Ha publicado novela, relatos, poesía, ensayos técnicos y artículos. Como conferenciante, ha participado en diferentes foros, como centros universitarios o programas de radio y televisión (Cuarto milenio, El guardián de la noche o Milenio).

En 2009 publica su primera novela, Los lobos del centeno, tras cuyo éxito en España es editada en México para toda Latinoamérica. En 2012 nos sorprendió con Assur, con la que recibe el aplauso del público y conquista las listas de los más vendidos. Y al año siguiente nos presenta Ronin, con la que se consagró como uno de los más versátiles y talentosos escritores de novela histórica de nuestro país. En Caja negra, un magistral thriller, une misterios oscuros y arcaicos con una trama de intriga actual enmarcada en el mundo de la aviación.

El franquismo ayer y hoy

En El franquismo ayer y hoy (Esfera de Libros, 2026) Pío Moa lleva a cabo en este libro un extraordinario trabajo de síntesis que explica, por primera vez, el proceso histórico paralelo que han llevado España y el resto de países europeos, desde 1900 hasta la actualidad, para claudicar en el final de la Era Europea.

 

Desde principios del siglo xx, España ha pasado por seis regímenes políticos: Restauración, Dictadura de Primo de Rivera, República, Frente Popular, Franquismo y Democracia. Y probablemente está al borde de un séptimo. Este fenómeno demuestra una inestabilidad interna poco común con el resto de Europa, en la que, no obstante, se han producido crisis profundas y dos conmociones catastróficas, con amenaza actual de una tercera. Existe, por lo tanto, un claro paralelismo entre la evolución político-social de España y la del resto de Europa.

De los regímenes vividos por España en el último siglo y medio, el de Franco ha sido, con diferencia, el más estable, independiente y fructífero en los planos económico y de salud social. Y también en el plano político, al haber eliminado el antagonismo entre las llamadas dos Españas que había destruido el régimen liberal de la Restauración, la II República y ocasionado la guerra civil. La transición a la democracia no habría sido posible sin su legado. Por ello tiene máximo interés reinterpretar su significación histórica y presente, sobre la cual han privado hasta hoy enfoques ideológicos cargados de emocionalidad, equívocos y contenido intelectual precario. 

 

Pío Moa ha cambiado la historiografía general sobre la guerra de España y la República, y aportado enfoques originales sobre la historia general de España y de Europa. Entre estas obras cabe destacar Los mitos de la guerra civil, de reciente traducción y gran impacto en Francia, como lo tuvo en España en su momento, que condensa su trilogía anterior sobre los orígenes de la guerra civil, los personajes decisivos de la misma y el desarrollo de la contienda. En Galería de charlatanes ha expuesto una penetrante crítica a la historiografía que, incapaz de debatir libremente, pretende imponerse por leyes totalitarias de «memoria». Nueva historia de España; La Reconquista y España; Europa, una introducción a su historia; Hegemonía española y comienzo de la Era Europea; La Segunda Guerra Mundial. Y el fin de la era europea o el más reciente El PSOE en la historia de España son otras de sus obras historiográficas.

Ha publicado también las novelas El erótico crimen del Ateneo y una trilogía inacabada, compuesta de momento por Sonaron gritos y golpes a la puerta y Cuatro perros verdes, y como relato de su experiencia juvenil en el PCE(r)-GRAPO, De un tiempo y de un país.

 

Mantiene un blog influyente, «Más España y más democracia», de análisis político y de temas literarios y de pensamiento. Ha colaborado en numerosos medios de prensa y radio y, semanalmente, en el programa Una hora con la historia en Informa Radio.

Comer con los ojos

Comer con los ojos, de Jorge Guitián (Espasa, 2026) nos muestra un recorrido por el arte a través de la gastronomía

Un libro que nos cuenta la historia de la buena mesa desde otro punto de vista.

Descubre la simbología gastronómica que hay dentro de los cuadros.

Libro ilustrado y a color, muy atractivo visualmente.

 

Del lienzo al plato: la historia del arte contada a través de la gastronomía.

Una naranja en un bodegón puede contar un conflicto geopolítico y la imagen de una copa de vino tiene la capacidad de convertirse en la puerta de entrada a un mundo de significados simbólicos antiguos. La representación de una sopa puede explicar un mundo, una cosmogonía, una forma de vida.

La gastronomía ha impregnado toda la historia del arte. Lo que comemos y cómo lo hacemos habla de nosotros, al igual que los platos, los ingredientes y los utensilios que encontramos en las pinturas o el hecho de que el cocinero lleve una chaquetilla blanca, un delantal de rayas o una camiseta negra. Ahí están nuestra historia y nuestra cultura, como lo ha estado en otros tiempos y otros lugares en los que la comida, la bebida y la forma de relacionarse alrededor de la mesa estuvieron siempre presentes, cargados de la capacidad de contar historias.

 

Jorge Guitián es historiador del arte y periodista. Escribe desde 2004 sobre gastronomía y turismo gastronómico en medios como la Guía Repsol, la guía CN Traveler, Vanity Fair, «El Comidista» (El País) o La Vanguardia. Antes, trabajó como técnico superior para diversas instituciones en el ámbito de la arquitectura y las artes plásticas y se especializó en gestión del patrimonio cultural. Ha trabajado bajo la dirección de Ferran Adrià en un proyecto expositivo en la BNE y ha sido reconocido con el Premio Nacional de Periodismo Gastronómico Álvaro Cunqueiro.

Un día en la antigua Roma

 Un día en la antigua Roma de Alberto Angela (Esfera de Libros, 2026) nos invita a descubrir la vida cotidiana, los secretos y las curiosidades de una ciudad y una época fascinantes. 

¿QUÉ ATMÓSFERA SE RESPIRABA EN LAS CALLES DE ROMA? ¿QUÉ SE COMÍA Y BEBÍA EN LAS TABERNAS? ¿QUÉ SENTÍA UN GLADIADOR EN LA ARENA DEL COLISEO? ¿CUÁLES ERAN LOS SECRETOS DE LAS SEÑORAS PARA PONERSE GUAPAS?

Este libro es un viaje extraordinario a lo largo de veinticuatro horas en busca de la vida cotidiana de la Roma del año 115 d.C., cuando la capital del Imperio estaba en la cúspide de su poderío.

Muchos libros hablan de la historia de la Antigua Roma, pero sólo éste es capaz de catapultar al lector a la atmósfera diaria de la ciudad, dándole realmente la impresión de estar en las casas o en las calles abarrotadas, para descubrir e indagar todas las curiosidades y los pequeños y grandes detalles de la vida de sus habitantes.

Los gritos del Coliseo durante un combate de gladiadores. La muchedumbre arremolinándose en torno al vendedor de esclavos. Los fastos del banquete, con asado de flamenco y vino a mansalva. La quietud de las termas y el alboroto de las tabernas… La lectura de estas páginas es una auténtica aventura, un paseo por un mundo lejano y, sin embargo, tan parecido al nuestro.

 

Alberto Angela nació en París en 1962. Licenciado en Ciencias Naturales, tras una larga actividad de excavaciones e investigación en África y en Asia, se dedica a tiempo completo a la divulgación. Es el creador de las series Superquark y Quark Speciale. Desde hace años presenta los programas de la televisión italiana Passaggio a Nord Ovest y Ulisse, il piacere della scoperta.

Ha escrito Musei (e mostre) a misura d’uomo y varios libros en colaboración con su padre, Piero Angela, entre los que destacan Squali, Viaggio nel Cosmo, La extraordinaria historia de la vida: una gran aventura hacia los orígenes de nuestro planeta y La extraordinaria historia del hombre. En esta editorial ha publicado con gran éxito Un día en la antigua Roma.

Misterios cute & cozy

Misterios cute & cozy del Dr. Gareth MooreLaura Jayne Ayres (Lunwerg, 2026) nos ofrece 25 casos que tienen temáticas divertidas y ambientación cozy: los «crímenes» aquí son simpáticas trastadas.

Cada uno de los enigmas se desarrolla en cuatro páginas, que incluyen una introducción, una ilustración cuqui para colorear y las instrucciones para averiguar qué ha ocurrido.

Hay dos tipos de enigmas: unos consistentes en ordenar elementos/acontecimientos y otros que son rompecabezas lógicos (con la cuadrícula habitual).

Los casos son independientes y se pueden resolver en el orden que el lector prefiera, aunque están dispuestos según el nivel de dificultad.

 

 Un simpático libro de acertijos para sacar al detective cuqui que hay en ti.

Ponte unas pantuflas, acomódate en tu sillón favorito y prepárate para resolver los deliciosos enigmas que encierra este volumen.

¿De dónde ha salido el conejito rosa que ha aparecido misteriosamente en la tienda de juguetes de la señora Brincadura? ¿Quién ha hecho jirones el muñeco de ganchillo que decoraba el buzón del barrio? ¿Por qué se han echado a perder las tartas de queso de la pastelería?

Ambientadas en acogedores escenarios y protagonizadas por personajes entrañables, hay fechorías a raudales, perfectas para pasar un buen rato devanándose los sesos.

 

El Dr. Gareth Moore es autor de un gran número de libros de enigmas para ejercitar el cerebro de niños y adultos con los que ha logrado éxito internacional. Sus títulos han vendido más de cinco millones de ejemplares y han sido traducidos a más de treinta idiomas. Es también el creador del sitio web BrainedUp.com y gestiona el contenido diario de la página web PuzzleMix.com.

 

Laura Jayne Ayres es creadora de enigmas e investigadora. Estudió Lingüística en la Universidad de Cambridge y ha publicado obras de teatro. Forma parte del equipo del Dr. Gareth Moore.

Hernán Cortés. Encuentro y conquista

Tras el éxito de Al día siguiente de la conquista, con más de 20.000 ejemplares vendidos, Juan Miguel Zunzunegui publica en España Hernán Cortés. Encuentro y conquista (Esfera de Libros, 2026), una biografía reveladora sobre Hernán Cortés para colocar la historia en el lugar que tradicionalmente ha invadido la propaganda. 

 

 La idea de que o moría o vencía en su huida hacia adelante define mejor que ninguna frase o acción la forma de entender el mundo de este aventurero empedernido que protagonizó el mayor encuentro en la historia de la humanidad.

Villano o héroe. Constructor o destructor… Todo lo que tiene que ver con Cortés se mueve hoy entre los adjetivos más extremos. Esta obra aborda la figura del extremeño y de la conquista desde una perspectiva crítica y templada: rechaza la idea maniquea de los buenos y los malos; desmonta el mito de los españoles saqueadores, asesinos y destructores, frente a un Cortés culto, amante del mestizaje y del sincretismo; sitúa el evento de la conquista en un contexto mundial y rastrea los lazos y las coincidencias entre las culturas religiosas indígena y cristiana.

«Nunca un historiador ha contado la historia de nuestro México hermano con tanto rigor, elocuencia y emoción como Zunzunegui cuando se ha enfrentado a los contadores de cuentos chinos y en un tono claro y sosegado estos han salido huyendo como los ladrones cuando les descubre la cámara». Nacho Cano, cantante y productor de La Malinche.

 

Juan Miguel Zunzunegui. Nació en México y tiene ancestros españoles, austriacos y otomíes, pero se considera mestizo de todas las culturas. Es licenciado en Comunicación., maestro en Humanidades por la Universidad Anahuac y especialista en Filosofía por la Universidad Iberoamericana. Cursó estudios superiores en Materialismo Histórico por la Fundación de Investigadores Marxistas y la Universidad Complutense de Madrid, además de contar con una especialidad en religiones monoteístas por la Universidad Hebrea de Jerusalén. En 2009 optó por la aventura del mundo de las letras, que alterna con clases, conferencias y viajes culturales. Autor de los bestsellers Los mitos que nos dieron traumas y la trilogía El misterio del águila, publica ahora su primera obra en España tras haber impartido multitudinarias conferencias sobre la hispanidad, entre ellas en la Fundación Rafael del Pino. En 2024 recibió el premio HispaUnidad.

Prosa literaria completa de Federico García Lorca

En el 90 aniversario de la muerte de uno de los grandes nombres de la literatura española de todos los tiempos, Galaxia Gutenberg publica Prosa literaria completa de Federico García Lorca, un volumen que reúne la prosa literaria completa del autor emblemático de la generación del 27: desde los textos juveniles hasta las conferencias de madurez y los poemas en prosa más radicales.

Un libro que dibuja el itinerario de un poeta que nunca dejó de escribir en prosa, aunque el mundo lo conociera sobre todo por su verso y su teatro.

 

El 15 de octubre de 1917, Federico García Lorca dejó escrito en una página titulada «Mística en que se trata de Dios» la siguiente anotación: «Federico 1 año que salí hacia el bien de la literatura». Así marcaba el nacimiento oficial de un escritor. Meses antes había muerto su maestro de música y con él se habían apagado sus aspiraciones como compositor e intérprete. Sin partituras y sin poder ir a París, el joven de Fuente Vaqueros volcó toda su creatividad en la hoja en blanco.

De aquellos primeros tanteos parte este volumen que reúne la prosa literaria completa de Lorca: desde los textos juveniles hasta las conferencias de madurez y los poemas en prosa más radicales. Aquí dialogan el Lorca adolescente que se rebela contra un Dios vengativo y sueña con un Jesús «socialista divino», el cronista viajero de «Impresiones y paisajes», el conferenciante que defendió el cante jondo y el poder de la lectura, así como el poeta rupturista que, junto a Dalí, escribió piezas tan audaces como «Suicidio en Alejandría» o «Amantes asesinados por una perdiz».

En estas páginas está el joven y comprometido Federico, el que denunciaba las injusticias, mostraba compasión por los que sufren y criticaba el patriotismo asesino y la religiosidad opresora. También asoma, entre líneas, la conciencia dolorosa de una sexualidad diferente en una Granada cerrada. Desde el recuerdo nostálgico de su infancia en «Mi pueblo» hasta la exaltación de la lectura como salvación del alma, este libro dibuja el itinerario de un poeta que nunca dejó de escribir en prosa, aunque el mundo lo conociera sobre todo por su verso y su teatro. Cuando se cumplen 110 años desde aquella declaración juvenil, estas páginas reivindican al Lorca prosista.

 

Federico García Lorca (Fuente Vaqueros, Granada, 1898 - Alfacar, Granada, 1936) está considerado como uno de los grandes nombres de la literatura española de todos los tiempos, con un amplio eco internacional. Hijo del terrateniente Federico García Rodríguez y la maestra de primera enseñanza Vicenta Lorca Romero, su infancia transcurrió en la Vega granadina, donde aprendió sus primeras letras. Desde muy joven mostró un gran interés por la música y soñó con dedicarse profesionalmente al piano, bajo la influencia de su maestro Antonio Segura Mesa. En 1909 la familia se trasladó a Granada, donde completó los estudios de bachillerato y comenzó a cursar simultáneamente Derecho y Filosofía y Letras en la Universidad de Granada. Sin embargo, su verdadera formación se desarrolló en el ambiente cultural de la ciudad, especialmente en la tertulia «El Rinconcillo» del Café de la Alameda. En 1918 publicó su primer libro, Impresiones y paisajes, fruto de los viajes de estudios realizados con su profesor Martín Domínguez Berrueta por Andalucía, Castilla y Galicia. Durante uno de esos viajes conoció personalmente a Antonio Machado. En 1921 apareció Libro de poemas, su primera colección de versos. En 1922 fue uno de los organizadores, junto con Manuel de Falla, del Concurso de Cante Jondo en Granada, mostrando su profundo interés por el folclore andaluz. Su consagración poética llegó con el éxito de lectores y crítica del Romancero gitano (1928), que lo convirtió en uno de los poetas más leídos de su generación. En 1929 viajó a Nueva York, acompañado por su maestro Fernando de los Ríos. Fruto de esta experiencia en Estados Unidos fue su libro póstumo Poeta en Nueva York. Tras su paso por la ciudad de los rascacielos estuvo tres meses en Cuba, donde trabajó en la obra teatral El público. ­

Leyendas de Castilla

Leyendas de Castilla (Esfera de Libros, 2026) del divulgador y trotamundos Mario Opazo, un libro que homenajea a quien fue el corazón del mundo. 

 

«Castilla hizo a España y España deshizo a Castilla». Esta cita del historiador Claudio Sánchez-Albornoz resume la tragedia de una tierra que domesticó océanos, exploró un continente de punta a punta, encabezó la Reconquista y, finalmente, murió a manos de su mayor creación: España. 

De la llave negra que se llevó un sefardita al exilio al héroe de la cristiandad que puso de rodillas a los turcos en Lepanto. De la campana sagrada hundida en la bahía de Santarder al amor imposible entre un rey castellano y una judía. Leyendas de Castilla es un cuaderno de viaje escrito con la tinta del tiempo, un compendio de relatos que nacen de leyendas antiguas, de rumores heredados y de silencios. Unos son inventados, otros inspirados por hechos históricos y otros tantos, reinvención de mitos clásicos. Pero todos comparten un mismo nexo: la experiencia humana.

Castilla, madre de España y también de Hispanoamérica, fue hilo y nudo, raíz y camino. Porque desde allí el mundo se hizo vasto y diverso, como lo fue el imperio que lo conectó todo.

 

Mario Opazo es un divulgador histórico español cuya labor se centra en el estudio y la difusión de la identidad cultural, la memoria y el análisis de la actualidad política. Su actividad se desarrolla principalmente en el ámbito digital, donde combina narrativa histórica, análisis contemporáneo y reflexión cultural.

Es autor del sitio web marioopazo.com, donde publica artículos centrados en la historia de España, viajes con contexto cultural y reflexión social. Su enfoque integra pasado y presente, utilizando el pasado como herramienta de comprensión del mundo actual.

Antes de dedicarse plenamente a la divulgación, residió en China, Reino Unido y Turquía, países donde desarrolló actividad profesional en el ámbito del comercio exterior y el marketing internacional. Esta experiencia internacional ha influido en su visión cultural y en su análisis comparado de identidades, modelos sociales y dinámicas geopolíticas. Ha participado como invitado en podcasts y entrevistas sobre historia, cultura y debate público. Su discurso se enfoca en la importancia de la identidad, la memoria y la tradición como elementos estructurales de las sociedades contemporáneas.

El aire quema

 Destino publica El aire quema de Mónica González Inés, una nueva autora que nos sacude con una intriga psicológica afilada, elegante y adictiva.

 

¿Cuánto tiempo puede sostenerse la idea de una vida perfecta? ¿Qué ocurre cuando, para proteger a quienes amamos, cruzamos todas nuestras líneas rojas?

Lúa Cruz ha construido una vida en apariencia impecable y sin margen de error. Gestiona cuentas internacionales en una gran agencia de publicidad, tiene un marido atento, un hijo al que adora, una casa llena de luz y la sensación —tan frágil como adictiva— de haber llegado por fin al lugar correcto.

Pero una noche, un gesto mínimo, una decisión tomada en segundos, abre una grieta que no volverá a cerrarse. Lúa elige el silencio y se ve atrapada en una doble vida que lo cambia todo.

Mientras su carrera alcanza el punto más alto —un premio decisivo, una crisis de comunicación que amenaza con estallar—, la presión se intensifica también en casa: las fisuras del matrimonio, la maternidad vivida al límite, la herencia emocional de una infancia marcada por el miedo. En apenas doce días, Lúa trata de aferrarse a una imagen de invulnerabilidad mientras por dentro todo se desmorona.

El aire quema es la primera novela de Mónica González Inés, una autora con una voz literaria poderosa y precisa. Un suspense psicológico sutil y perturbador sobre la culpa, la autoexigencia y las mentiras que nos contamos para sobrevivir, cuando el éxito deja de protegernos y la vida perfecta con la que soñamos se acerca al borde de un abismo.

 

Mónica González Inés (Segovia, 1978) es licenciada en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid y máster en Dirección de Empresas (MBA) y en Comunicación Corporativa y Publicitaria. Antes de dedicarse a la literatura, trabajó como consultora en la agencia de publicidad McCann Erickson y en departamentos de comunicación de grandes compañías, así como en distintos programas de radio y medios de prensa escrita al inicio de su carrera. En 2023, recibió una beca de la Escuela de Escritores por su primera novela, El aire quema, un retrato al límite de la mujer actual, atrapada entre la exigencia de ser perfecta, el miedo al fracaso y las tensiones que laten bajo la superficie de lo cotidiano.

Ha participado en varias antologías de relatos y microrrelatos y, en los últimos años, ha formado parte de los talleres de escritura de autores como Ignacio Ferrando y Juan Gómez Bárcena.

Reyes y vasallos

Reyes y vasallos  (Esfera de Libros, 2026) es la primera novela histórica de Capitán General de los Tercios, el perfil de la cuenta de X @capTercio.

 

Nos encontramos en el último cuarto del siglo XI, en plena Reconquista. Las guerras entre moros y cristianos han creado sociedades guerreras en las que impera el espíritu religioso y donde unos tratan de imponerse sobre otros.

Tras las razias de Almanzor y la disgregación del califato de Córdoba en pequeños reinos de taifas, los pujantes reinos cristianos someten a los territorios musulmanes al pago de impuestos a cambio de una paz que no siempre se cumple. La frontera es un territorio inestable y peligroso en el que se producen continuos enfrentamientos entre los codiciosos señores feudales. En esa tierra se forjan espíritus indomables, hombres de acero, curtidos en mil batallas, ansiosos por dejar su huella en la historia. Uno de ellos es Rodrigo Díaz.

El joven García, uno de los hombres del Cid, tendrá que sobrevivir en un ambiente marcadamente hostil gracias a sus habilidades con la espada. Llegará a Aragón, un pequeño reino que resurge de las montañas, gobernado por un rey con una sed insaciable de conquista y que amenaza con incursiones militares a sus vecinos de Zaragoza.

La llegada de los fanáticos almorávides puede revertir el curso de la guerra. Pero los reyes y vasallos cristianos no están dispuestos a perder ni un solo palmo del terreno ganado con la sangre de sus antepasados.

 

Capitán General de los Tercios, el autor de esta su primera novela, es el perfil de la cuenta de X @capTercio.

Desde las redes sociales, el Capitán General de los Tercios realiza una encomiable labor de divulgación de la historia de España, recordando episodios desconocidos para una gran parte de los ciudadanos, sin caer en anacronismos y tratando de desmontar la leyenda negra fomentada por los enemigos históricos de España. También incluye opiniones, análisis y comentarios sobre actualidad política, identidad nacional y cuestiones sociales, abordados desde lo que él define como el sentido común.

El perfil @capTercio ha cimentado su éxito en redes sociales manteniendo una coherencia temática y una línea editorial constante, lo que agradecen sus casi 200.000 seguidores, que ya saben qué tipo de contenido van a encontrar. La convicción y la firmeza en sus planteamientos generan miles de interacciones entre detractores y partidarios de sus opiniones. Desde luego, no deja a nadie indiferente, porque quien no conoce su pasado está condenado a repetirlo.

Supervital

Supervital (Alienta, 2026) nos enseña cómo recuperar la energía en 5 sencillos de la mano de Jesús Herenas Moreno, el entrenador personal de muchos nombres conocidos en el mundo editorial.

Un libro que obedece a la gran demanda por parte de la sociedad española de entender, desmitificar y resolver cuestiones relacionadas con la vitalidad y la falta de energía.

Descubre una guía práctica para la implementación de unos hábitos concretos y efectivos: objetivos claros, concisos y medibles, planificación adaptada al contexto de cada lector y aplicación diaria de dichos hábitos.

 

Cafés y bebidas energéticas para funcionar, complementos alimenticios para suplir carencias, la pastilla para dormir y un sinfín de series y cotilleos para paliar una existencia cada día más vacía… Todos ellos conforman el arsenal de herramientas que nos sostienen —a duras penas— mediante parches, pero que, a la larga, pasan factura. La verdadera energía, la que hace que te sientas bien, la que te permite disfrutar tanto de tu vida personal como profesional y, sobre todo, la que recarga tu vitalidad y prolonga tu longevidad, se encuentra a tan sólo cinco pasos: entorno natural, actividad física, alimentación, relaciones sociales de calidad y salud mental.

La ciencia cada vez otorga un peso mayor a los hábitos en nuestra calidad de vida y salud general. Sin embargo, la gran mayoría de las personas todavía no son conscientes de que las rutinas (alimentación, ejercicio, sueño…) afectan directamente a nuestra energía, salud y longevidad.

Tal y como describe Jesús Herenas en este libro, tienes la capacidad de redirigir el rumbo de tu bienestar con cambios mínimos pero esenciales: lo único que necesitas es una guía que te revele las prácticas más eficaces y adecuadas para tus objetivos.

Para ello, con un tono cercano y a veces crudo, Jesús Herenas derriba muchas de las creencias arraigadas que nos alejan de una vida más sencilla y natural, y nos explica cómo gestionar los cinco ámbitos que en mayor medida afectan a nuestro nivel de energía y a nuestra salud.

 

Jesús Herenas es educador del movimiento de fuerza y autoconocimiento y entrenador personal en Sport Center Plus. Sus años de experiencia le han permitido demostrar que el entrenamiento minimalista puede aumentar tu fuerza y mejorar tu condición física, además de contribuir a tu salud integral.

Villano en prácticas

Villano en prácticas, de John Scalzi   (Minotauro, 2026) es una sátira actual sobre el poder y el capitalismo: una crítica ingeniosa al mundo corporativo y a los superricos, disfrazada de comedia con supervillanos.

 

Charlie Fitzer, un profesor suplente con problemas financieros, jamás imaginó que su vida cambiaría por una herencia. Al morir su tío, un empresario tan rico como excéntrico, Charlie se convierte en el nuevo propietario de un vasto imperio... que resulta ser mucho más siniestro —y ridículo— de lo que parece. No solo hereda una isla secreta y una fortuna, sino también una red de operaciones encubiertas, enemigos letales y un equipo de gatos con habilidades extraordinarias.

Pronto, Charlie descubre que el mundo de los supervillanos no es como en las películas: aquí hay juntas directivas, sindicatos de delfines, burocracia internacional y protocolos de recursos humanos para usar armas láser. Mientras intenta sobrevivir a atentados, sabotajes y negociaciones con multimillonarios sin escrúpulos, deberá decidir si sigue los pasos de su tío… o si reinventa las reglas del juego.

Con una voz narrativa ágil, sarcástica y profundamente actual, Villano en prácticas es una sátira brillante del poder, la avaricia y la absurda maquinaria que mueve al mundo. John Scalzi convierte el cliché del villano en una comedia con fondo crítico, donde lo extraordinario se vuelve rutina.

 

John Scalzi nació en California y actualmente reside en Ohio. Es un prolífico columnista y escritor de ensayos. Su saga de aventuras espaciales iniciada con La vieja guardia se ha convertido en un rotundo éxito de público y crítica, y ha obtenido varias nominaciones a los premios Hugo. También ha publicado las novelas El agente de las estrellas y El sueño del androide, y los ensayos The Rough Guide to the Universe y The Book of the Dumb.

Superpoderes del éxito para gente normal

 Alienta publica una edición actualizada de Superpoderes del éxito para gente normal, del Mago More, un libro en el que nos enseña cómo conseguir todo lo que quieras... trabajando como un cabrón.

 

¿Cómo es posible hacer tantas cosas y hacerlas bien?

¿Cómo consigue Mago More ser socio de cinco empresas, impartir más de cien conferencias anuales, formar a miles de alumnos online, tener un pódcast, colaborar asiduamente en prensa, radio y televisión, asistir a actos sociales y benéficos, y ahora escribir un libro? Parece cosa de magia, pero tiene truco: con unos objetivos claros y un sencillo método puedes conseguir muchas más cosas de las que piensas. Y para muestra, él mismo.

Pero las páginas de este libro esconden otro tipo de magia: si te descargas la aplicación que el Mago More ha creado podrás acceder a contenido extra en realidad aumentada. Sí, amigo, ¡un libro que habla! Y todo ello con el objetivo de ayudar al lector a dominar los mismos superpoderes que utiliza Mago More para mejorar su vida. 

 

Jose Luís Izquierdo, más conocido como MagoMore estudió en la Universidad Politécnica de Madrid, donde casi se licenció como Ingeniero Superior Informático y es master en Programa de Dirección General por el IESE-Universidad de Navarra.

Mago, presentador, empresario, guionista, actor, conferenciante y articulista, hombre polifacético en suma, comenzó a desarrollar su exitosa carrera artística como ilusionista y humorista en 1994. Desde entonces ha trabajado en los mejores –y también en los peores– escenarios de España.

Mago More es, además, uno de los conferenciantes y presentadores de eventos más solicitados de España, con más de cien actuaciones anuales para las firmas más importantes de nuestro país, tales como PwC, Banco Santander, Cepsa, Telefónica, BBVA, Eulen, Renault, AbbVie, Seguros Pelayo, Vodafone, Endesa, Acciona o Microsoft.

Cómo leer mentes

En Cómo leer mentes, de Pablo Raijenstein (Luciérnaga, 2026), por primera vez, uno de los mentalistas más destacados de la actualidad nos revela los secretos que «los profesionales del misterio» han guardado celosamente.

«El mentalista no dispone de poderes sobrenaturales, precisa conocer el funcionamiento de la mente humana. Hacer experimentar lo imposible provoca dudar de lo evidente y de la propia percepción. Una fascinante manera de conocernos mejor a nosotros mismos.» Del prólogo de Ramon Mayrata

 

Lectores de mentes que anticipan nuestras palabras, mentalistas que adivinan si mientes o dices la verdad con solo mirarte, personas que pueden ver sin sus ojos y médiums que pueden hablar con nuestros seres queridos fallecidos… ¿Qué hay de cierto en todas estas afirmaciones? Y lo más increíble, ¿cómo puedes aprender a replicarlo?

Encontrarás técnicas de lectura del lenguaje no verbal con sus últimas y más recientes aplicaciones, podrás utilizar la neurociencia para hacer «magia del caos», descubrirás emociones a través de la firma de una persona y dominarás la sugestión en tu vida cotidiana para poder hipnotizar mientras hablas.

Podrás poner en práctica desde el primer momento estas habilidades, ya que el libro incluye unos divertidos ejercicios con los que sorprenderás tanto a ti mismo como a tu entorno.

 

Pablo Raijenstein es uno de los mentalistas contemporáneos más innovadores de España. Es conocido por su enfoque artístico, psicológico y teatral del mentalismo. Su estilo se basa en una mezcla de sugestión, psicología, narrativa y puesta en escena inmersiva. Formado en psicografología, hipnosis y comunicación eficaz. Realiza espectáculos en museos, teatros y entornos históricos, explorando lo paranormal y lo oculto desde una perspectiva escénica. También ha trabajado en experiencias privadas, sesiones espiritistas performativas y espectáculos sensoriales únicos.

chantaje

Chantaje, de Luis García-Rey (Espasa, 2026) es un thriller adictivo, incómodo y brutalmente actual del autor de las novelas Axel y Loor. Un descenso a las cloacas del poder del que no se sale ileso.

Una novela negra ácida, muy moderna, bien construida, con humor negro, escenas de impacto y, sobre todo, un ritmo trepidante.

Los personajes son adictivos y con carisma: Axel, Loor, Marina y Hugo forman un cuarteto disfuncional y magnético que te atrapará desde la primera escena.

 Hace crítica social con inteligencia: prostitución, corrupción, trata, abuso de poder, salud mental y clase social, integrados sin moralina, con pulso narrativo.

 

Todos arrastran una herida. Algunos matan por ella.

Una chica desaparece en Madrid. Axel Nash y Loor, dos policías que no siguen las reglas, empiezan a investigar y descubren algo que no deberían haber visto. Pistas que desaparecen. Testigos que mienten. Órdenes que obligan a callar.

Y cuanto más avanzan, más claro lo tienen: esto no va de un asesinato, va de poder, de dinero, de gente capaz de todo. 

Pero Axel y Loor no saben detenerse. Y esta vez cruzar la línea puede costarles mucho más que el caso.

 

Luis García-Rey nació en Vigo en 1981 y ha desarrollado su carrera como periodista en televisión. Su voz se puede escuchar por la noche en el Partidazo de COPE. Tras más de una década presentando la edición de fin de semana de Deportes Cuatro, se mudó al Desmarque de Telecinco, también en fin de semana. Además, dirige el Máster de Periodismo Deportivo de la Universidad Villanueva. Publicó su primera novela, Axel, en 2023 con gran éxito de crítica y público. Su segunda novela, Loor, se ha alzado con el Premio Primavera de Novela 2024. Chantaje es su tercera novela.

Los lugares de Petrarca

 Los lugares de Petrarca de Eduardo Prieto (Acantilado, 2026) nos ofrece un recorrido por lo lugares literarios en los que el poeta viajó entre la naturaleza y la soledad.

 

La vida de Petrarca, peregrinus ubique, fue un continuo vagabundeo por ciudades de media Europa, pero también una tenaz búsqueda de escenarios para el yo en los que el poeta se afanó por confortar su alma recreándose en la belleza de los lugares, propiciando ciertas ceremonias poéticas y erigiendo la imagen que legaría a la posteridad. 

En Los lugares de Petrarca se imbrican literatura, arquitectura y paisaje, biografía y ensayo, libro de viajes y diálogo anacrónico para describir el apasionante periplo que va desde los sofisticados palacios de los papas en Aviñón y las cortes de los príncipes italianos en tiempos de la peste negra hasta los singularísimos retiros erigidos por Petrarca en Fontaine-de-Vaucluse y Arquà. Los diversos paisajes y escenarios permiten responder algunas de las preguntas que inquietaron al autor del Canzoniere tanto como nos siguen inquietando a nosotros: ¿por qué buscamos la soledad en la naturaleza?, ¿de qué huimos?

 

«En el breve y delicioso Los lugares de Petrarca Eduardo Prieto nos recuerda a través del poeta que la soledad compartida con las personas amadas ha sido, desde antiguo, antesala del paraíso. Inseparable de libros e idealizaciones, el encuentro con Laura aceleró no sólo los pulsos de Petrarca, sino los de la poesía universal». Andrés Trapiello, El Mundo

«Los lugares de Petrarca es un libro incomparable que recorre los escenarios solitarios más queridos y frecuentados por Petrarca entre viaje y viaje». Jordi Llovet, El País

«Prieto, además de arquitecto, es filósofo. Sin embargo, el mundo de las ideas no es en Los lugares de Petrarca un concepto filosófico-historiográfico sino una realidad vivida y atada a la realidad material. El mundo de las ideas del libro es un espacio en el que importan la textura de las rocas, la profundidad de las grutas y la dirección de los vientos. Es un lugar en el que habita un hombre, Francesco Petrarca, en su búsqueda del amor, la belleza y la trascendencia. Hay algo único en este libro». Luis Alemany, El Mundo

«El amenísimo Los lugares de Petrarca, que combina fluida y culta erudición, narratividad, pensamiento y cierta impronta lírica, comienza, claro, con el avistamiento en Aviñón, a la salida de misa, por parte de un treintañero Petrarca, de la adolescente Laura de Sade». Manuel Hidalgo, El Cultural

«Eduardo Prieto aplica a su forma de escribir la misma limpieza que pide al aire que se debe respirar en los edificios y en las ciudades». Fernando Espuelas

 

Eduardo Prieto (Madrid, 1977), arquitecto y ensayista, es doctor en Arquitectura, licenciado en Filosofía y ha cursado estudios superiores en estética, teoría de las artes y filosofía moral y política. Autor de una nutrida obra centrada en las relaciones entre pensamiento, técnica y arquitectura, ha publicado diversos ensayos, entre los que se cuentan La vida de la materia (2018), Historia medioambiental de la arquitectura (2019), Los laberintos del aire. Vientos, miasmas y arquitectura en el Renacimiento (2023) e Historia de la Historia de la arquitectura (2024). Profesor de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid, ejerce asimismo como crítico de arquitectura en diversos medios.

La vacuna contra las adicciones

LA SOCIEDAD TE QUIERE ENGANCHADO, ESTE LIBRO DE FILOSOFÍA TE QUIERE LIBRE

UNA NUEVA VACUNA MENTAL CONTRA LA ADICCIÓN

 José Antonio Marina propone en La vacuna contra las adicciones (Ariel, 2026) una revolución educativa, social y cultural necesaria para recuperar la liberta. 

Pantallas, sexo, azúcar, trabajo, juego, drogas… ¿Por qué nos enganchamos a aquello que nos impide sentirnos verdaderos dueños de nuestra propia vida? ¿Podemos conseguirlo en una sociedad diseñada para crear ataduras? ¿Nos pueden ayudar la ciencia y la filosofía?

José Antonio Marina disecciona el fenómeno de la adicción desde sus raíces más profundas en la biología, la cultura y la psicología. Partiendo de una tesis provocadora, a saber, que las adicciones no son un problema sino una mala solución, propone una alternativa esperanzadora: una vacuna mental que nos proteja contra nuestra propensión natural a la dependencia. Con mirada filosófica, rigor científico y vocación educativa, el autor nos guía por un recorrido interdisciplinar en el que ofrece una interpretación reveladora sobre nuestras conductas compulsivas, a la vez que crea un proyecto transformador: educar mentes capaces de resistir y elegir con criterio propio.

Esta obra es un soplo de optimismo que hace posible la prevención dándonos herramientas para comprender nuestras «chapuzas evolutivas» y aplicar los antídotos necesarios. La filosofía, afirma Marina, es la disciplina que debe proporcionar las soluciones de máximo nivel a los problemas humanos.

 

José Antonio Marina ha dedicado toda su labor de investigador a la elaboración de una teoría de la inteligencia que comienza en la neurología y termina en la ética, entendiendo que la inteligencia no busca el conocimiento, sino la felicidad y la dignidad. Dentro de este proyecto ha escrito sobre la creación, la voluntad, los sentimientos, el lenguaje, la ética, la religión y la política. Ha sido galardonado con el Premio Anagrama de Ensayo, el Premio Giner de los Ríos de Innovación Educativa y el Premio Nacional de Ensayo.

El sótano

El sótano de Roberto Leal (Espasa, 2026) supone el debut del autor en la ficción con un thriller psicológico oscuro y lleno de giros que atrapa desde la primera página y que juega con la percepción del lector.

Una novela adictiva donde la línea entre víctima y culpable se desdibuja constantemente.

Una historia de obsesión, vigilancia, mentiras y secretos donde nada es lo que parece. Con un ritmo ágil y una tensión constante en la línea de los grandes éxitos internacionales del género.

Si te atrapó la serie You (Netflix) y los giros de Perdida, esta historia es para ti.

Con unos protagonistas tan perturbadores como fascinantes que te obligarán a cuestionarlo todo.

 

Ten cuidado, te están mirando.

Tras convertirse en sospechoso de la desaparición de su pareja, Samuel ve cómo su vida se desmorona ante sus ojos: su reputación, su trabajo y sus planes de futuro desaparecen. Años después, unas misteriosas cartas le dejan entrever una vida que creía inalcanzable. Entonces aparece ella.

Mia. Guapa, elegante y casada. Y lo que empieza como interés se convierte en una obsesión. Desde la oscuridad de un sótano olvidado, sabe cómo acercarse a ella y aunque sus métodos no sean los más convencionales, nada podrá detenerle.

Pero observar la vida de los demás tiene un precio que no ha calculado...

 

Roberto Leal (1979) es un periodista sevillano y uno de los profesionales más populares y queridos de la televisión. Comenzó su andadura como reportero en España Directo y se ha convertido en presentador de programas de éxito como Pasapalabra, El Desafío u Operación Triunfo. A lo largo de su carrera ha recibido el premio Ondas, tres Iris de la Academia y una Antena de oro y de plata. Es autor de varios libros de recetas, un libro infantil y otro humorístico. Con El Sótano inicia su trayectoria dentro de la novela.