Desapariciones

 Desapariciones, de Christian Campos (Luciérnaga, 2026) es una travesía entre la pérdida y la esperanza, reflexiones sobre las desapariciones en España y la incansable búsqueda de la verdad y la justicia de las familias. 

El autor, coordinador de comunicación de la Asociación SOS Desaparecidos, nos muestra una serie de casos sin resolver, algunos de ellos muy conocidos por la difusión que tuvieron en los medios de comunicación. Tras recorrer los escenarios reales de las desapariciones, nos relata los testimonios íntimos de los familiares, junto a sus propias reflexiones e investigaciones, explorando las dimensiones más profundas de la naturaleza humana.

La obra parte de sucesos históricos, como las desapariciones de Juan Pedro Martínez Gómez en el Puerto de Somosierra, David Guerrero Guevara en Málaga, los hermanos Dolors e Isidre Orrit Pires en el Hospital Sant Joan de Déu de Manresa y Cristina Bergua Vera en Cornellà de Llobregat, para revisar otros casos ocurridos en el nuevo milenio, como las desapariciones de Malén Ortiz Rodríguez en Mallorca, Joaquín Fernández García en Almería, Yéremi Vargas Suárez en Canarias, y Mari Cielo Cañavate Valverde en Castilla-La Mancha, entre otras. Además, se exponen las últimas revelaciones en torno al triple crimen de Alcàsser, uno de los sucesos que marcaron a la sociedad española en los años noventa del pasado siglo, cuyas consecuencias aún perduran en la actualidad.

Este libro no solo busca honrar la memoria de las personas desaparecidas y la lucha constante de sus familias, sino que reivindica la vida y la esperanza en medio de la incertidumbre.

 

Christian Campos es periodista y escritor. Licenciado en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid, ha dirigido y colaborado en diversos programas de radio y medios de prensa escrita, como las revistas El Caso y Muy Historia.

Desde 2017, coordina la comunicación de la Asociación SOS Desaparecidos, una organización sin ánimo de lucro dedicada a la difusión de alertas de desaparición y al apoyo de las familias de personas desaparecidas, en colaboración con organismos nacionales e internacionales.

Este es su primer libro.

Clásicos sin filtros

 Clásicos sin filtros. El impacto del mundo antiguo, de Mary Beard (Crítica, 2026) nos demuestra que los clásicos siguen importando

 

¿Qué tiene de emocionante un trozo de pan de hace 4.000 años? ¿O unas vasijas de pintura abandonadas durante la erupción de Pompeya? ¿Por qué deberíamos interesarnos por un pasado tan remoto? ¿Qué puede decirnos hoy?

La vida, el arte y la literatura de la antigua Grecia y Roma no son un santuario intocable ni un club reservado a una minoría ilustrada. Tampoco son una colección de estatuas inmaculadas destinadas a la veneración. Son un territorio incómodo y fascinante a la vez. Nos obligan a cuestionar nuestras certezas, a enfrentarnos a la violencia y las contradicciones del mundo antiguo, y a mirar con otros ojos el presente.

En Clásicos sin filtros Mary Beard desmonta los tópicos sobre la Antigüedad y nos invita a contemplarla sin solemnidad ni nostalgia. Recorre las conexiones ―a veces sorprendentes, a veces inquietantes― entre Grecia y Roma y nuestro tiempo: desde revolucionarios hasta dictadores, de los debates sobre democracia a la cultura pop, de Bob Dylan a Beyoncé. Los clásicos no son reliquias muertas, sino un legado en disputa que sigue moldeando nuestra imaginación política y cultural.

Tras más de medio siglo enseñando y estudiando el mundo clásico, Beard combina erudición, ironía y una curiosidad inagotable para recordarnos algo esencial: el pasado no está ahí para que lo veneremos, sino para que lo interroguemos. Y, al hacerlo, acabamos cuestionándonos también a nosotros mismos.

 

Mary Beard es catedrática de Clásicas en el Newnham College, Cambridge. Es editora en The Times Literary Supplement y autora del blog «A Don's Life». Es miembro de la Academia Británica y de la Academia Americana de Artes y Ciencias. Entre sus libros publicados se incluye El triunfo romano (2008); Pompeya (2009), ganador del Premio Wolfson; La herencia viva de los clásicos (2013); SPQR. Una historia de la antigua Roma (2016); Mujeres y poder (2018); La civilización en la mirada (2019), Doce césares (2021), Emperador de Roma (2023), El Coliseo (2024), El Partenón (2025) y Clásicos sin filtros (2026), todos ellos publicados en Crítica. Fue galardonada con el premio Princesa de Asturias de Ciencias Sociales en 2016.

Biblioterapia

Biblioterapia, de Molly Masters (Lunwerg, 2026) es un viaje literario que convierte los libros en una brújula emocional para cada etapa de la vida.

 

La libros y el bienestar emocional son tendencia y están en plena expansión cultural y editorial. La autora combina pasión lectora con enfoque accesible y contemporáneo.

Estructura clara por etapas y estados emocionales que facilita la consulta recurrente.

Libro perfecto para regalar en momentos clave (cumpleaños, cambios vitales, pérdidas, nuevas etapas) y que conecta con varias generaciones: Desde jóvenes adultos hasta amantes de la literatura y el crecimiento personal.

Los libros no solo cuentan historias: también pueden salvarnos, sostenernos y transformarnos. En Biblioterapia, Molly Masters nos invita a descubrir el poder terapéutico de la lectura y a encontrar el libro adecuado para cada momento vital: el amor, el desamor, los nuevos comienzos, la maternidad, la identidad, el duelo o la sensación de estar perdidos.

A través de recomendaciones cuidadosamente seleccionadas y reflexiones íntimas, la autora convierte la literatura en una herramienta de autoconocimiento y sanación emocional. Esta no es solo una guía de lecturas: es una conversación cercana que nos recuerda que, cuando no sabemos qué hacer con nuestra vida, siempre podemos empezar pasando página.

Arquitectos de la tierra

Arquitectos de la tierra, de Maxim Samson (Crítica, 2026) nos muestra cómo los humanos dominaron la geografía y reinventaron el mundo, cómo hemos aprendido a moldear el mundo.

Las montañas, los ríos, los meridianos y las fronteras son algunos de los elementos que dibujan el mundo en los mapas y en nuestro imaginario. Sin embargo, la geografía dista mucho de ser inmutable. En el breve lapso de nuestra existencia en el planeta hemos aprendido no solo a habitar el territorio, sino a transformarlo profundamente, convirtiéndonos en auténticos arquitectos del entorno que nos rodea.

Desde el “Gran Camino” inca y el Canal de Panamá hasta las redes ferroviarias coloniales de Mozambique y la ciudad inteligente en Arabia Saudí, pasando por la sagrada cordillera Baekdu-daegan en Corea, la Gran Muralla Verde en África o las calles de Chicago, Samson explora cómo modelamos el mundo que nos rodea. Y, a la vez, cómo el hecho de grabar nuestras necesidades en el paisaje natural también impactamos en el curso de la historia.

A través de fascinantes historias, Arquitectos de la Tierra revela que en nuestro deseo de establecer conexiones geográficas, los seres humanos hemos atravesado todo tipo de fronteras, transformado paisajes y conquistado terrenos inhóspitos. Lejos de estar limitados por la geografía, somos en realidad sus creadores.

 

Maxim Samson es profesor de la Universidad DePaul de Chicago (Illinois), especializado en geografía, globalización, multiculturalismo y urbanización. En Crítica han publicado Fronteras invisibles (2024).

El convento

 El convento, de Kamila González (Lunwerg, 2026) es una True story  a ritmo de thriller. Un libro de no ficción, un relato testimonial con estructura de suspenso, ideal para lectores que buscan historias con un ritmo vertiginoso.

Historia real y cercana: pese al ritmo narrativo, no es una «historia de película», es un caso real ocurrido en una cultura no tan alejada de la española y en un entorno reconocible, lo que aumenta el impacto entre posibles lectores.

La presencia de un exorcismo, el cuestionamiento a la iglesia y su secretismo y una serie de sucesos paranormales abren la conversación y aumentan la curiosidad.

 

Un convento. Un exorcismo. Una lucha por sobrevivir. ¿Qué harías si el lugar que prometía paz se convierte en tu peor tormento?

El convento es el testimonio real de Kamila, una historia intensa y perturbadora que te hará cuestionar todo lo que creías sobre la fe, el poder y la libertad.

A los 18 años, Kamila creyó haber encontrado su camino: un retiro espiritual en el sur de Chile que prometía silencio, oración y cercanía con Dios. Pero tras las rejas del convento, la calma se transformó en control, las sonrisas en órdenes y la fe en un arma de sometimiento.

Lo que comenzó como una experiencia mística terminó siendo una lucha por sobrevivir entre sombras, presencias malignas, exorcismos y secretos que la Iglesia preferiría callar.

 Prepárate para entrar en un mundo donde el silencio grita y la oscuridad se disfraza de luz.

 

Kamila González Ruiz nació en 1992 en Valparaíso, Chile. Creció en una familia llena de amor y contención, y tuvo una infancia feliz que marcó su carácter empático, sensible y espiritual. En 2011 vivió la experiencia que daría origen a este libro, que comenzó como un diario personal.

 En 2016 se tituló de Técnico en Enfermería. Ese mismo año cursó un diplomado en Arsenalería Quirúrgica y comenzó a trabajar en pabellón de un hospital en Viña del Mar. Actualmente estudia Odontología, impulsada por su vocación de servicio y su deseo de acompañar a otros desde la salud y la empatía.

Nazi-comunismo

Nazi-comunismo de Axel Kaiser (Deusto, 2026) nos muestra por qué marxistas-leninistas y nazi-fascistas son gemelos ideológicos, dos caras de la misma moneda, el mismo engaño con distinto nombre.

«Este es un libro fundamental para comprender cómo el fascismo y el marxismo son dos caras indisociables del mal que los demócratas debemos enfrentar por igual.» ―María Corina Machado, Premio Nobel de la Paz 2025 y líder de Fuerzas Democráticas de Venezuela

El comunismo y el fascismo, dos de las ideologías que irrumpieron con mayor fuerza en las sociedades occidentales en el siglo xx, suelen considerarse ideologías extremas y completamente opuestas, pero ¿son sus precursores, principios, prácticas y fines realmente tan diferentes?

Axel Kaiser, uno de los ensayistas liberales más influyentes del mundo hispano, demuestra en Nazi-comunismo que ambas doctrinas comparten raíces ideológicas similares y una esencia destructiva y totalitaria común.

Asimismo, a lo largo de sus páginas denuncia la doble moral que condena con razón los crímenes del nazismo, pero silencia o minimiza los horrores del comunismo.

Con numerosas referencias a Hitler, Goebbels, Rosenberg, Lenin, Marx y Engels, entre otros, el autor desnuda al marxismo-leninismo como el gemelo ideológico anticapitalista, antindividualista, antiracionalista, anticristiano y antihumanista del nacional socialismo, alertando al mismo tiempo sobre la amenaza que implican las teorías colectivistas para la subsistencia de la libertad y la civilización.

Kaiser, con su ya clásico estilo claro y directo, desmonta en este ensayo uno de los grandes mitos de nuestro tiempo a través de un análisis riguroso y apoyado en fuentes históricas, filosóficas y económicas.

Todo ello lo convierte en una obra imprescindible para conocer las similitudes entre el fascismo y el comunismo y quena obra, como todas las del autor, se caracteriza por la defensa del pensamiento crítico y la libertad individual.

 

Axel Kaiser es abogado chilenoalemán, doctor en filosofía por la Universidad de Heidelberg, director de la cátedra Friedrich von Hayek de la Universidad Adolfo Ibáñez y senior fellow del Atlas Center para América Latina, con sede en Miami. Ha sido profesor visitante en la Hoover Institution de la Universidad de Stanford y es cofundador y presidente de la Fundación para el Progreso, uno de los centros de estudios liberales más influyentes de Hispanoamérica. Es columnista de los diarios Financiero y El Mercurio y sus opiniones han sido publicadas en medios internacionales como The Wall Street Journal, Forbes.com, The Washington Post, La Nación de Argentina, El País de Uruguay y El Mundo, entre otros. Asimismo, es conferenciante internacional y autor de varios bestsellers. De su obra, en España se han editado en Deusto títulos como Parásitos mentales (2025), El economista callejero (2022), La neoinquisición (2020), La tiranía de la igualdad (2017) o El engaño populista (2016). Nazi-comunismo (2026) es su último libro. @AXELKAISER

La estafa de la modernidad

La estafa de la modernidad de Pola Jankowska (Deusto, 2026) nos hace descubrir por qué llevar una vida tradicional puede hacerte más feliz que llevar una vida moderna 

 

POR QUÉ LAS RELACIONES MODERNAS NO TE ESTÁN HACIENDO FELIZ

¿Debe un hombre pagar la cuenta en una primera cita o hacerlo es un gesto machista? ¿Besarte con tres personas en sensación de vacío? ¿Es cierto que somos iguales, o quizá somos muy diferentes y tenemos necesidades distintas?

Hoy desear compromiso se interpreta como dependencia, acostarse con desconocidos se celebra como libertad, ser fiel parece aburrido, y amar intensamente, inmaduro. En un ecosistema de relaciones cada vez más frágiles, a las mujeres se les ha enseñado a no depender de un hombre, y a los hombres, que todas quieren aprovecharse de ellos.

Pola Jankowska, la psicóloga cuya voz llega cada mes a millones de personas, cuestiona en este libro muchos de los discursos culturales que hoy se repiten como verdades incuestionables. A través de contrastes entre la mentalidad moderna y la tradicional, y con situaciones de la vida cotidiana, explica lo que dice realmente la psicología sobre la atracción, el apego y el compromiso, y por qué muchas de las ideas actuales no sólo están afectando a las relaciones, sino también a la estabilidad y el bienestar personal.

Lo que hoy se ridiculiza como anticuado —la fidelidad, la modestia, la familia o el propósito compartido— no es un error del pasado, sino una verdad incómoda: el ser humano no está hecho para la superficialidad, sino para el vínculo.

 

Pola Jankowska es una psicóloga, autora y mentora de origen polaco que ha iniciado una revolución cultural contra las narrativas modernas que están debilitando las relaciones, la identidad y el sentido de vida. Junto con una comunidad de millones de seguidores, lucha por recuperar valores como la lealtad, la responsabilidad, la verdad, el respeto y la fidelidad. Su misión es clara: despertar a las personas en una sociedad que aplaude lo que las está rompiendo.

Es ponente internacional, imparte conferencias para audiencias de miles de personas, lidera comunidades formativas y organiza eventos en todo el mundo. Aborda temas como la atracción, el compromiso, la identidad, la espiritualidad y el propósito, invitando a cuestionar creencias y a tomar decisiones más conscientes.

Su enfoque se centra en reconstruir el vínculo entre hombres y mujeres, mostrando que nuestras diferencias no son un problema, sino nuestra mayor fortaleza. No necesitamos competir ni luchar, sino complementarnos.

Muerte en Toledo

 Muerte en Toledo, de José Soto Chica (Espasa, 2026), una mezcla de libros prohibidos, asesinatos y conspiraciones imperiales en un thriller histórico ambientado en el Toledo de Alfonso X.  

Mezcla de El nombre de la rosa y Juego de tronos, esta trepidante novela histórica de intriga, saberes ocultos y ambición imperial, ambientada en el corazón de la Escuela de Traductores de Toledo en el siglo XIII.

José Soto Chica maneja con precisión la información histórica, incluso aportando datos nuevos, pero al tiempo escribe con una pluma muy épica, con ritmo, poder evocador, una gran ambientación y escenas románticas y personajes sorprendentes. Ya sorprendió con sus novelas Egilona, reina de Hispania y Pelayo, el héroe que salvó Hispania. 

La novela nos sumerge en Toledo, la Escuela, la corte y las intrigas internacionales y nos lleva de viaje por Europa hasta la fascinante Atenas medieval y hasta Constantinopla y de vuelta a tiempo a un Toledo en el que la muerte ya no sólo amenaza a los sabios de la escuela, sino también al mismísimo Rey Sabio.

 

Toledo, siglo XIII. El hallazgo fortuito de un libro que se creía desaparecido da pie a confabulaciones de alcances insospechados. Un ejemplar del Secretum Secretorum —el libro que Aristóteles regaló a Alejandro Magno para que gobernara a los hombres— ha emergido de entre el polvo de una librería.

Este es el comienzo de la novela que conducirá al lector a la Edad Media, cuando el rey Alfonso X el Sabio también ansiaba el trono del Sacro Imperio Romano. El hallazgo no será solo una curiosidad académica, sino el objeto de la discordia. Y entre sus páginas, el destino del mundo conocido.

Desde la cosmopolita Toledo hasta la Atenas del Partenón, la aventura de la búsqueda del tesoro oculto por Aristóteles recrea la época con rigor histórico y la imaginación de un narrador desbordante. No se trata únicamente de una persecución de reliquias antiguas; es una carrera a vida o muerte donde un paso en falso o una traición de alcoba pueden alterar el destino del mundo. 

La novela tiene gran rigor histórico. Todos los sabios implicados son históricos, se conocieron entre sí y formaron parte de la Escuela de Traductores de Toledo y el Secretum Secretorum de Aristóteles existió, o al menos se creía en su existencia y tenía el sobrenombre de Tesoro de Alejandro, pues se decía que ocultaba sabiduría y riqueza sin medida. Aristóteles recibió de Alejandro enormes riquezas y a la muerte de su protector tuvo que huir de Atenas para escapar de sus enemigos políticos que no le perdonaban su cercanía al soberano. Además, desde Toledo y su Escuela, se enviaron a Oriente misiones en busca de libros antiguos.

 

José Soto Chica nació en 1971 en Santa Fe, Granada. Fue militar profesional y sirvió en Bosnia Herzegovina durante su terrible guerra. Tras sufrir un accidente con explosivos por el que perdió una pierna y se quedó ciego, decidió estudiar historia y se doctoró como medievalista. Actualmente es investigador del Centro de Estudios Bizantinos de la Universidad de Granada y autor de exitosos ensayos y de novelas históricas premiadas. Asimismo es colaborador habitual de revistas como Desperta Ferro, Muy Interesante o National Geographic Historia. Ha publicado en Espasa en 2024 la novela Egilona, reina de Hispania y en 2025 la novela Pelayo.

La llamada de lo salvaje

Nórdica Libros publica La llamada de lo salvaje de Jack London, todo un clásico para todas las edades. 

 

La llamada de lo salvaje narra las aventuras de Buck, un perro que lleva una buena vida en un rancho de California con su amo, el juez Miller, hasta que lo roban y venden para pagar una deuda de juego. Se lo llevan a Alaska y allí pasa a manos de un par de canadienses entregados a la fiebre del oro que lo entrenan como perro de trineo. 

Jack London pasó casi un año en el Yukón (Canadá) recogiendo material para el libro. La historia fue publicada por entregas en el Saturday Evening Post en el verano de 1903. Gran parte del atractivo de esta novela deriva de su aparente simplicidad y de la intensa emoción que transmite este relato de supervivencia.

 

«La llamada de lo salvaje es una parábola de la fragilidad de la civilización. London expone la brutalidad de la humanidad y la facilidad con que los seres humanos vuelven a su estado primitivo y salvaje». E. L. Doctorow

 

Jack London (San Francisco, 1876 – Glen Ellen, 1916). John Griffith Chaney. Novelista y cuentista estadounidense de obra muy popular, en la que figuran clásicos como La llamada de la selva (1903), que llevó a su culminación la aventura romántica y la narración realista de historias en las que el ser humano se enfrenta dramáticamente a su supervivencia. Muchos de sus títulos han alcanzado difusión universal. En 1897 London se embarcó hacia Alaska en busca de oro, pero tras múltiples aventuras regresó enfermo y fracasado, de modo que durante la convalecencia decidió dedicarse a la literatura. Un voluntarioso período de formación intelectual incluyó heterodoxas lecturas (desde Kipling a la filosofía de Nietzsche) que le convertirían en una mezcla de socialista y fascista ingenuo, discípulo del evolucionismo y al servicio de un espíritu esencialmente aventurero.

Innocentia

Innocentia, de Juan Trache es un thriller histórico implacable sobre justicia, poder y ambición, donde las víctimas son niñas y los verdugos, los hombres que juraron protegerlas.

Se trata de una novela histórica con pulso de thriller actual, que combina el rigor histórico del siglo III d. C. con el ritmo, la tensión y los giros propios de un thriller moderno.

Su protagonista, Tauro, es un héroe clásico, marcado por su pasado y sus errores, cuya redención personal se entrelaza con la lucha por la justicia; un personaje carismático y vulnerable.

La novela denuncia la trata de menores, la corrupción institucional y el papel de la mujer en una sociedad patriarcal. A pesar de estar ambientada en Roma, los ecos con la actualidad son poderosos y conmovedores.

Sus personajes femeninos son fuertes y están bien construidos: mujeres inteligentes, valientes y esenciales para el avance de la acción, que rompen con los clichés del género histórico tradicional.

 

Las arrancaron de sus hogares en plena noche.

Les robaron la inocencia.

Pero no todas estaban dispuestas a rendirse.

«Hay crímenes oscuros que ni siquiera Roma puede ocultar. Una novela apasionante sobre la corrupción en Roma». LUIS ZUECO

«Un thriller impactante y lleno de misterio. Con un ritmo imparable, Juan Tranche transforma la Hispania romana en un escenario de novela negra, tan adictiva como actual». SANTIAGO DÍAZ

 

Año 222 d. C. En la provincia bética de la Hispania romana, varias niñas desaparecen sin dejar rastro. Nadie investiga. Nadie responde.

 

El miedo comienza a extenderse entre las familias mientras, de manera inexplicable, las autoridades miran hacia otro lado.

Marciano Tauro, antiguo centurión retirado en Augusta Emerita, solo quiere enterrar su pasado. Pero cuando la sobrina de un viejo compañero se convierte en la siguiente víctima, comprende que no puede permanecer al margen. Junto a su esposa, Domicia, y a un joven huérfano, iniciará una investigación que destapará una red de trata de menores, corrupción y ambiciones políticas que conducen al corazón mismo del Imperio. 

 

Juan Tranche (Madrid, 1979) lleva más de veinte años vinculado al sector editorial, compaginando su trabajo con el estudio de la Antigua Roma.

Durante los últimos años, ha participado en diferentes medios de comunicación y ha dado conferencias para hablar sobre su gran pasión: el mundo de los gladiadores y las gladiadoras. En 2021 publicó su primera novela, Spiculus: Dos amigos enfrentados a muerte en la Roma de Nerón. Gladiadoras (Planeta), una magnífica novela histórica en la que por primera vez se aborda el tema de las mujeres gladiadoras, fue publicada en 2023 con gran acogida de los lectores. Innocentia es su nueva novela.

La serpiente

 Nórdica Libros publica La serpiente, primera novela de Stig Dagerman, es una de las grandes novelas antibelicistas del siglo XX.

 

Escrita durante la Segunda Guerra Mundial, La serpiente se ambienta en una Suecia nerviosamente neutral y en alerta militar. Dagerman, un recluta del Ejército y anarcosindicalista, utiliza el día a día del servicio militar como telón de fondo para explorar la justicia social y la psicología del miedo.

La primera parte del libro trata sobre una joven que trabaja en un campamento militar y se siente atraída por un soldado sádico. En la segunda parte se exponen las experiencias angustiosas del álter ego de Dagerman, Scriver, y de sus compañeros reclutas. En el último capítulo, Scriver expone su visión sobre cómo vencer el miedo con un final absurdo y desastroso.

«La novela de Dagerman es una llamada a la responsabilidad y la libertad individual [.…] Es una llamada al libre pensamiento y a la libre expresión de la palabra capaz de aclarar qué debemos hacer». Siri Hustvedt

 

Stig Dagerman (Älvkarleby, 1923 – Enebyberg, 1954). Nacido en la Suecia rural de principios del siglo xx, a los 11 años se trasladó definitivamente a Estocolmo. Militó desde muy joven en los círculos anarcosindicalistas suecos y escribió para su prensa; se integró en la sección juvenil de la Sveriges Arbetares Centralorganisation (SAC), a la que pertenecía su padre desde 1920. Entre los 21 y los 26 años escribió cuatro novelas, cuatro piezas de teatro, una colección de novelas cortas y un gran número de artículos, crónicas y reportajes. Influido por los novelistas estadounidenses de los años veinte, publicó la novela La serpiente (1945), que reflejaba la ansiedad y el temor resultantes de la II Guerra Mundial. En 1946 emprendió un viaje por la Alemania destruida como corresponsal del Expressen. En 1954 se suicidó dando lugar al mito del escritor joven, brillante y melancólico.

Marea roja

Marea roja Gustavo Martín Asensio (Espasa, 2026) nos muestra la estrategia revolucionaria soviética en la España de la Segunda República

Una investigación sin precedentes que clarifica la importante influencia comunista en España antes de la Guerra Civil.

Una obra sólida, polémica y reveladora que ilumina desde una nueva perspectiva los orígenes políticos de la Guerra Civil. Una contribución de primer orden a la historia del comunismo español y el progresivo colapso de la Segunda República.

Este libro desmonta la idea de que la influencia comunista fue marginal durante la Segunda República, invalida una parte significativa de la historiografía gracias a la investigación de materiales inéditos.

 

La Segunda República española (1931-1939) ha sido ampliamente estudiada, pero sigue envuelta en controversias relacionadas con el antifascismo, el anticomunismo y la memoria histórica. A partir de una profunda investigación en archivos soviéticos, británicos y de otros países europeos, Marea roja cuestiona el consenso mayoritario entre los historiadores sobre este periodo clave de la historia y arroja luz sobre la actividad comunista soviética en España desde la proclamación de la República, aún antes del estallido de la guerra en julio de 1936.

Gustavo Martín Asensio demuestra la actividad subversiva de la Internacional Comunista en todas las organizaciones sindicales y partidos políticos de izquierdas —especialmente en la UGT y el Partido Socialista—, las Fuerzas Armadas y los agentes cul­turales, cuyo interés último era extender la revolución que había triunfado en la URSS.

«Gustavo Martín Asensio ha escrito un libro original que, por primera vez, explica el papel que desempeñó el comunismo durante los cinco años de la República», Stanley G. Payne.

«Una lectura imprescindible para cualquiera que esté interesado en las múltiples formas en que la Internacional Comunista de los años treinta trató de socavar la democracia parlamentaria y llevar la revolución a España durante la Segunda República», Julius Ruiz, autor de La guerra sucia.

 

Gustavo Martín Asensio (Madrid, 1964) es investigador independiente y doctor en griego clásico y lingüística por la Universidad de Surrey (Reino Unido). Tras su doctorado, publicó una monografía sobre la estructu­ra de la cláusula griega en Los Hechos de los Apóstoles, y varios artículos científicos en revistas como Biblica (Pontificio Instituto Bíblico, Roma) o Franciscanum. En los últi­mos años ha centrado su trabajo en el estudio de la Segunda República y la documenta­ción de la Internacional Comunista a partir de fuentes primarias soviéticas y europeas, con especial atención a los fondos de la Co­mintern y los Archivos Nacionales del Reino Unido (TNA). Su último libro, Soviet Strategy in the Spanish Civil War. Crafting Public Narra­tive, ha sido publicado por Palgrave Macmillan en el Reino Unido (2026).

En paralelo con su actividad investigadora, Gustavo ha desarrollado su carrera profesional en el ámbito de las telecomunicaciones y la alta tecnología. Está casado y es padre de cuatro hijos.

El baile de las criadas

El baile de las criadas, de Marta Platel (Planeta, 2026), obra ganadora del Premio de Novela Fernando Lara 2026, escrita con una prosa certera y elegante, es una historia de traición, pasiones prohibidas e identidades ocultas ambientada en una época en la que cualquier acto de rebeldía podía cambiar el curso de la historia.

Una novela ideal para las lectoras de Paloma Sánchez-Garnica y María Dueñas, por su combinación de intriga histórica, suspense, romance y ambientación cuidada, con el atractivo añadido de un universo de criados y secretos que evoca también el espíritu de La cocinera de Castamar.

La novela rescata un episodio tan real como poco transitado en ficción: la presencia y la influencia de los círculos nazis en la Barcelona de la posguerra. A través de sus redes de poder, sus afinidades ideológicas, sus espacios de sociabilidad y su compleja relación con la comunidad judía, la autora ilumina una zona oscura y fascinante de nuestra historia reciente.

 

En una ciudad llena de secretos, siempre hay alguien que todo lo ve.

En la Barcelona de 1941, bajo el yugo del franquismo y con los nazis instalados en la ciudad, la joven Melisa Arranz entra a servir en casa de los Llebrera. Todo parece responder al destino previsible de una muchacha humilde hasta que una tarde, en un baile, conoce a un hombre que cambiará su vida para siempre.

Cuando descubra que aquel apuesto desconocido no es quien dice ser, una sucesión de revelaciones la arrastrará a un territorio incierto, donde la pasión, la mentira y el peligro laten bajo el brillo de la buena sociedad y la sombra de las reuniones clandestinas.

Porque, al fin y al cabo, ¿quién iba a sospechar de una simple criada?

Con un marcado aire similar a Downton Abbey, la novela contrapone dos mundos que conviven de puertas adentro: el de los señores y el del servicio. Las costumbres, los afectos, las renuncias y las desgracias de las criadas se entrelazan con las tensiones, las apariencias y los conflictos de sus señores, enriqueciendo la trama con una poderosa dimensión social y emocional.

 Destaca, además, el minucioso trabajo de documentación de la autora, que reconstruye con enorme viveza la Barcelona de la época: los locales frecuentados por los nazis, los clubs de baile, la vida cotidiana de los mercados, los precios, los usos sociales y las condiciones de vida del servicio doméstico. Una ambientación rica y verosímil que convierte la ciudad en un personaje más de la novela.

 Marta Platel nació en Barcelona, donde reside actualmente. Es licenciada en Ciencias de la Información por la Universitat Autònoma de Barcelona y ha desarrollado gran parte de su larga trayectoria profesional en revistas de diferentes ámbitos. Tras sus inicios en el periódico El Día de Catalunya, fue jefa de redacción de las revistas TodoSport y World Action Sports, coordinó también la edición española de Sports Illustrated Swimsuit y fue redactora y coordinadora de la revista de decoración Interiores. Actualmente es jefa de compras en la revista semanal Lecturas.

El último vuelo de la abeja reina, su debut en la ficción, tuvo una gran acogida por parte de los lectores y la crítica especializada.

El baile de las criadas es su segunda novela.

Historiones del arte

 Historiones del arte (Geoplaneta, 2026) es un recorrido irreverente y documentado por las historias más sorprendentes, polémicas y humanas del arte universal.

El libro será el cuarto de una colección consolidada y reconocible.

Miguel Calvo Santos es el creador de la popular web historia-arte.com, una de las plataformas de referencia en divulgación artística en español (+100K en Instagram).

El estilo combina rigor histórico con ironía, humor inteligente y narrativa vibrante.

Formato adictivo, con capítulos breves y autónomos, ideales para lectura fragmentada.

Diseño atractivo, impreso a todo color, que lo convierte en un libro ideal para regalar.

 

Detrás de cada cuadro icónico y cada escultura inmortal hay una historia que rara vez aparece en los manuales: duelos a espada, fraudes millonarios, robos, censuras, obsesiones, venganzas, pasiones desbordadas y genios que rozaron la locura.

En estas páginas, la historia del arte se convierte en un territorio vibrante y humano. Desde los talleres del Renacimiento hasta los escándalos del arte contemporáneo, pasando por guerras, conspiraciones y rivalidades legendarias, el lector descubrirá que el arte no se entiende solo mirando las obras… sino conociendo a quienes las crearon.

Un libro que mezcla rigor y humor, cultura y provocación, documento y anécdota, para demostrar que el arte no nació en un museo silencioso, sino en medio del ruido del mundo.

El arte está lleno de historiones.

 

Miguel Calvo Santos (Ordes, 1979) es historiador del arte y divulgador. Licenciado en Historia del Arte y Bellas Artes, es el fundador de la plataforma HA!, referencia global en idioma español sobre arte por un estilo directo y visceral que pretende humanizar a grandes artistas y rescatar al arte del bostezo académico. Esta filosofía define sus libros, donde transforma la investigación histórica en narración eléctrica, rigurosa y muy adictiva.

Cultureando con la historia

Cultureando con la historia (Lunwerg, 2026) es un viaje irreverente y profundamente humano que desmonta mitos, héroes o villanos, y devuelve su voz a algunos personajes olvidados por la historia.

Divulgación inteligente para lectores que quieren aprender de una forma nada académica.

Este libro recoge la historia que nadie te contó (anécdotas, contradicciones y verdades incómodas), que quedó fuera del temario y que, sin embargo, explica quiénes somos mucho mejor que la hisotira oficial.

Ideal para cualquier apasionado de los podcast culturales y las píldoras de pensamiento. Para una generación que memorizó ríos, fechas y dinastías, pero a la que nunca le enseñaron que la historia está hecha de errores humanos, deseos y ambiciones ocultas.

 

La historia no es una lista de fechas ni un desfile de estatuas solemnes. Es deseo, ambición, error, venganza, amor y poder. En Cultureando con la historia, el pasado se convierte en un espejo incómodo y fascinante donde los grandes mitos caen del pedestal y los personajes olvidados recuperan su lugar.

A través de capítulos ágiles, críticos y llenos de ironía, el libro revisita desde los orígenes de la humanidad hasta figuras como Cleopatra, Juana I, Hitler, Rosa Parks, Alan Turing o Frida Kahlo, desmontando narrativas oficiales y mostrando sus luces y sombras. Una mirada actual, feminista y sin solemnidad innecesaria, para que la historia se convierta en tema conversación, cuestionamiento y autoconocimiento.

Entender lo que fuimos es la única forma de comprender quiénes somos.

 

Cultureando es una iniciativa de divulgación cultural que nació de una sospecha peligrosa: que el pasado no era aburrido, sino víctima de un pésimo departamento de comunicación. El docente anónimo que se esconde tras el proyecto siempre sintió debilidad por los personajes históricos, pero jamás logró tratarlos con la solemnidad académica que suele exigirse: reyes, conspiradores, revolucionarios o emperadores le parecían demasiado humanos como para observarlos desde la distancia sin arquear una ceja. Con el tiempo entendió que el problema no era la historia, sino el envoltorio: serio, inaccesible y, en ocasiones, más árido que un mediodía de agosto a pleno sol.

Así empezó a divulgar como quien comparte un secreto jugoso en mitad de una sobremesa: con rigor, pero también con ironía, contexto y un sentido crítico que no pide perdón. Para esta mente inquieta, la historia no es una lista de fechas sufrida en un exámen, sino un relato vibrante de decisiones que cambiaron el mundo y que aún hoy explican por qué somos como somos (y por qué seguimos repitiendo ciertos errores con obstinada terquedad). El pasado no es una vitrina polvorienta, y aprender puede convertirse en un placer casi involuntario que invita a seguir tirando del hilo.

Hijos de Eva

Hijos de Eva (Serie Charlie Parker 23) de John Connolly (Tusquets, 2026). El gran Charlie Parker sigue, incansablemente, doblegando al MAL con mayúsculas.

 

«Como siempre, un thriller magnífico.» The Irish Times

«Uno de los mejores títulos de la serie.» Booklist

«Un vívida caracterización, una prosa asombrosa… Esta serie, ya de larga trayectoria, no muestra signo alguno de decaimiento.» Publishers Weekly

 

Wyatt Riggins, el novio de Zetta Nadeau —una artista emergente de Maine—, ha desaparecido. Entre las cosas que ha dejado atrás hay un teléfono móvil con un escueto mensaje de texto: CORRE.

Zetta decide entonces contratar al detective Charlie Parker para que averigüe por qué ha huido Riggins, o de quién huye, o en qué oscuros negocios andaba metido. Parker descubre que Riggins, un exsoldado, ha estado implicado en el secuestro de cuatro niños en México. Y así empieza el detective a seguir pistas que lo encaminarán hacia un cártel mexicano y hacia el mundo del tráfico de antigüedades.

Sin embargo, sean quienes sean esos niños, el jefe del cártel los quiere de vuelta a toda costa, y ha enviado a gente sin escrúpulos para recuperarlos.

 

John Connolly (Dublín, 1968) estudió filología inglesa en el Trinity College y periodismo en la Dublin City University. Reside en Dublín, pero pasa parte del año en Estados Unidos, donde se desarrollan la mayoría de sus obras. Es autor de la novela Malvados, de los volúmenes de relatos de terror titulados Nocturnos y Música nocturna, y de los bellísimos El libro de las cosas perdidas y La tierra de las cosas perdidas (ambos ilustrados), así como de la exitosa serie de novelas policiacas protagonizadas por el detective Charlie Parker, formada por Todo lo que muere (Shamus Award 1999, finalista del Bram Stoker Award y del Barry Award 1999), El poder de las tinieblas, Perfil asesino, El camino blanco (Barry Award 2003), El ángel negro, Los atormentados, Los Hombres de la Guadaña, Los amantes, Voces que susurran, Más allá del espejo, Cuervos, La ira de los ángeles, El invierno del lobo, La canción de las sombras, Tiempos oscuros, El frío de la muerte, La mujer del bosque, Antigua sangre, En lo más profundo del sur, Tumbas sin nombre, Las furias, Los mensajeros de la oscuridad e Hijos de Eva.

Tres novelas de Agatha Christie

Os presento en esta entrada tres nuevas publicaciones de la maravillosa colección Biblioteca Agatha Christie de Espasa. En una edición exquisita, podemos disfrutar de La señora McGinty ha muerto, en la que Poirot se enfrenta a un caso en el que nada es lo que parece, Pleamares de la vida, el caso más oscuro e inquietante de Hércules Poirot y El misterio de Sittaford, el thriller invernal definitivo de la dama crimen.

La señora McGinty ha muerto

LA SÁTIRA CRIMINAL MÁS INGENIOSA Y MORDAZ DE AGATHA CHRISTIE.

Poirot cambia el lujo por el barro de la campiña inglesa para salvar a un hombre tan antipático que nadie quiere que sea inocente.

La señora McGinty, una anciana viuda, ha sido brutalmente asesinada. Todos los indicios apuntan a su inquilino, James Bentley, un hombre huraño y con problemas económicos que ha sido condenado a la horca.

Sin embargo, convencido de que la torpeza de Bentley es incompatible con la frialdad del crimen, el superintendente Spence pide ayuda a Hércules Poirot. El detective deberá cambiar sus comodidades londinenses por una ruinosa casa de huéspedes en la pequeña localidad rural de Broadhinny.

Allí, encontrará la pista que todos han pasado por alto: días antes de morir, la señora McGinty recortó un artículo sobre cuatro mujeres que desaparecieron sin dejar rastro. Con ayuda de su amiga, la novelista Ariadne Oliver, Poirot descubrirá que este pueblecito de Inglaterra no es tan idílico como parece.

 

Pleamares de la vida

EL CASO MÁS OSCURO Y ATMOSFÉRICO DE LA POSGUERRA DE HÉRCULES POIROT

Cuando dejan de caer las bombas, la codicia da pie a la verdadera batalla.

En 1944, el millonario Gordon Cloade muere víctima de un bombardeo en Londres. La tragedia se convierte en desastre para su familia cuando la inmensa fortuna pasa a manos de Rosaleen, la enigmática joven con la que se había casado apenas unas semanas antes.

Dos años más tarde, cuando los Cloade están al borde de la ruina, un hombre que se hace llamar Enoch Arden les devuelve la esperanza: el primer marido de Rosaleen podría seguir vivo. Si es cierto, la herencia volvería a la familia. Pero cuando Arden aparece asesinado, Hércules Poirot deberá sumergirse en una marea de mentiras, identidades suplantadas y disputas familiares que amenaza con arrastrarlos a todos hacia la destrucción. ¿Logrará salir ileso?

El misterio de Sittaford 

 EL THRILLER INVERNAL DEFINITIVO DE LA DAMA DEL CRIMEN 

 Una sesión de espiritismo. Una aldea aislada por la nieve. Un cadáver. 

 Una tormenta de nieve ha dejado prácticamente incomunicados a los habitantes de la remota aldea inglesa de Sittaford. Para pasar el tiempo, la señora Willett y sus invitados improvisan una sesión de espiritismo. 

Lo que empieza como un juego se torna macabro cuando la mesa revela que el capitán Trevelyan ha sido asesinado. Con las carreteras cortadas por la nieve, el comandante Burnaby afronta la peligrosa y larga caminata hasta su casa, donde encuentra el cadáver de su amigo tal y como los espíritus predijeron.

 Cuando la policía acusa al sobrino de la víctima, su prometida, la intrépida Emily Trefusis, tomará las riendas de la investigación y descubrirá que nada es lo que parece en esta pequeña aldea.

A oscuras

A oscuras de Thomas Pynchon (Tusquets, 2026) supone la reaparición del último gran narrador estadounidense vivo.

«Un torbellino delirante. Ágil, juvenil, breve, disparatada, divertida. … A oscuras es pulp fiction en estado puro.» Eduardo Lago, El País

 «Oscuro, ágil, travieso, con una despreocupada seguridad, trepidante. Y, cuando se detiene, te parte el corazón.» Los Angeles Times

 «Pynchon ha escrito su novela más urgente hasta la fecha.» Vulture

 «Una obra maestra.» The Telegraph

 Milwaukee, 1932. En plena Gran Depresión, con la derogación de la Ley Seca a la vuelta de la esquina y Al Capone en la cárcel, Hicks McTaggart, antiguo rompehuelgas convertido en detective privado, cree haber encontrado un trabajo seguro hasta que le encargan lo que debería ser un caso rutinario: localizar y rescatar a una rica heredera de Wisconsin. 

Poco después, McTaggart se encuentra, sin saber cómo, a bordo de un transatlántico que lo llevará a Europa, y finalmente termina en Hungría, donde, por supuesto, no hay ni rastro de la heredera fugitiva. 

Hicks tendrá que vérselas con nazis, agentes soviéticos, contraespías británicos, músicos de swing, mentalistas y grupos paramilitares, así como con los problemas que cada uno de ellos conlleva, ninguno de los cuales está capacitado para afrontar.

 Envuelto en una trama que no entiende, y de la que no ve la manera de entrar ni de salir, lo único positivo para Hicks es que está viviendo el amanecer de la era de las big bands y él, por casualidad, es un bailarín bastante bueno. Que eso le permita regresar a Milwaukee y al mundo normal, que quizá ya no exista, es ya otra cuestión.

Thomas Pynchon nació en Nueva York en 1937, y de él solo se sabe que estudió ingeniería y literatura en la Universidad de Cornell, que redactó folletos técnicos para la compañía Boeing, que envió a un cómico a recoger en su nombre el National Book Award y que vive en Nueva York. Tusquets Editores ha publicado toda su obra de ficción, compuesta por las novelas La subasta del Lote 49, V., Mason y Dixon, El arco iris de gravedad, Vineland, Contraluz, Vicio propio y Al límite, y el volumen de cuentos Un lento aprendizaje. Vineland, a su vez, ha inspirado la película Una batalla tras otra, dirigida por Paul Thomas Anderson (Magnolia, Pozos de ambición, Licorice Pizza) y protagonizada por Leonardo DiCaprio y Benicio del Toro.

Verdades con chanclas

Verdades con chanclas. 35 curiosidades para leer sin prisas, de Antonio Fagundo (Oberon, 2026) es un libro ideal para estas vacaciones, una colección de historias independientes que abordan mitos, creencias erróneas y curiosidades de la humanidad. Escrito en un tono ameno, resulta un compañero ideal para un viaje, ya que sus capítulos cortos permiten leer una historia en cualquier momento y lugar, sin necesidad de seguir un hilo narrativo continuo.

 

Las curiosidades que se exploran incluyen:

* La historia del solo de guitarra flamenca en la canción "Innuendo" de Queen.

* El origen de la icónica frase "Perdonen que no me levante", que se le atribuye a Groucho Marx pero que nunca estuvo en su tumba.

* La verdad geográfica de la ciudad de Cádiz, que es una isla unida por puentes y carreteras.

* El motivo por el que The Beatles dejaron de hacer giras, más allá de la famosa frase de John Lennon sobre Jesús.

 * El color original de la Estatua de la Libertad.

 * La sorprendente creación del juego Monopoly, y otras historias más...

 Cada capítulo es un descubrimiento en sí mismo, desmitificando historias populares y revelando datos que nos hacen cuestionar lo que dábamos por hecho.

 

Antonio Fagundo es abogado y CEO de Masaltos.com, la empresa líder en venta 'online' de calzado para aumentar la estatura de los hombres. Además de su carrera empresarial, es docente en universidades y escuelas de negocio, especializado en marketing digital, propiedad intelectual y 'e-commerce'. Ha sido reconocido como uno de los diez mejores CEO digitales de España en varias ocasiones y es coautor de 'Ecommerce: Cómo montar una tienda online ¡y que venda!'.

Héroes de Pagalungan

En  Héroes de Pagalungan (Edhasa, 2026) Mireia Giménez Higón, librera y enamorada de la Historia, en mayúsculas, nos regala una novela plena, colmada de aventuras, venganza, amistad, pasiones y redención. Por fin, una novela que rememora y da vida a los olvidados héroes de Pagalungan. Novela de acción y piratería en las Filipinas españolas, siglo XIX.

Estamos ante una novela que se desarrolla en un siglo apasionante, ideal para una novela histórica de aventuras, y es que el siglo XIX tiene múltiples escenarios, episodios y personajes históricos dignos de protagonizar una novela.  En esta ocasión la autora se adentra en un episodio poco conocido de nuestra rica historia, la lucha contra la piratería en Filipinas. 

Mireia Giménez consigue mezclar con gran maestría historia y ficción para regalarnos una trama trepidante, que se devora de principio a fin, y que nos mantiene con el corazón en un puño durante toda la narración.  Resulta gratificante encontrar autoras valientes, que se atreven a salir de los escenarios y personajes tan transitados de nuestra historia, y nos desvelan episodios y héroes desconocidos dignos de ser descubiertos.  

En el año 1861, las aguas del Pacífico están revueltas. Pauglima, príncipe joloano, se ha convertido en el terror de las islas españolas de las Filipinas. Por ello, el oficial de la Armada Méndez Núñez recibe orden inmediata de formar ejército y arribar al archipiélago. No importan los años que ha estado alejado del mar.

En medio de tal revuelo, las lealtades pueden verse resquebrajadas. Eduardo y Arturo, amigos de la infancia y ahora también oficiales, se ven obligados a lidiar con la desventura: con su sed de venganza, el primero, y con la necesidad de redención, el segundo. El teniente coronel Luis Ibáñez, apresado desde años atrás por los piratas joloanos, sufre ahora la vergüenza y el desprecio. La joven Alejandra llora la pérdida de su hermano. Y un hombre, como tantos, lucha por esconder su identidad de una de las más poderosas sociedades criminales…

Un hecho olvidado que bien merece ser conocido. Y un protagonista entre los grandes héroes del país: Méndez Núñez.

Mireia Giménez Higón. (Valencia, 1983) fue militar profesional en el Ejército de Tierra durante veinte años, y tras licenciarse ha seguido su formación en Historia Militar en diferentes cursos. Actualmente es librera de El archivo de Clío y divulgadora cultural. Marcada desde niña por la historia y la literatura, ha colaborado en diversos medios de comunicación culturales, y hoy en día sigue en revistas digitales como The Citizen o Lucifera Magazine y coordina el club de lectura de Novela Histórica de Valencia. Como autora, hasta la fecha tiene tres novelas en su haber: la trilogía «Edetania» (steampunk), y dos de género histórico: Madrid. 1808: Las armas al pueblo (2018) y Toletum. Una aventura de otra época (2021). Ahora, con Héroes de Pagalungan, se adentra en la novela histórica en todo su esplendor.

El mirto y el puñal

 El mirto y el puñal, de Juanjo Braulio (Istoría, 2026) recrea la apasionante historia de Lucrecia Borgia que se oculta tras la leyenda negra.

 Entre intrigas, asesinatos, batallas, victorias, derrotas, gloria e infamia, en El mirto y el puñal se revela la imagen de una figura excepcional que pagó con la leyenda negra triunfar como mujer en un mundo de hombres.

 

Es todavía una niña cuando Lucrecia aprende que en las iglesias de la Italia de finales del siglo xv el arte más sublime tapa los crímenes más atroces y que en los palacios de Roma las sonrisas más corteses en sus refinados bailes son máscaras para ocultar traiciones.

Y, en unas y en otras, la gloria de Dios palidece ante el ansia de poder de los hombres.

Pero Lucrecia no es una niña cualquiera. Es la hija del poderoso cardenal Borgia, que se convertirá en el astuto papa Alejandro VI. Y también es la hermana pequeña del temible César Borgia.

A pesar de que acepte casarse sin amor tres veces por intereses políticos de su familia y soportar calumnias y falsedades durante toda su vida, Lucrecia prevalecerá sobre todos los que intenten dominarla gracias a un carácter forjado por las mujeres que la rodearon —su madre, su tutora y sus damas— y empujada por el verdadero amor que profesó hacia sus amantes y, sobre todo, hacia sus hijos, se convertirá en duquesa de Ferrara tras dejar atrás la inocencia.

A través de sus ojos, El mirto y el puñal recrea la asombrosa epopeya de los Borgia, una familia que, con tanta inteligencia como ambición, ascendió desde la baja nobleza valenciana hasta conquistar el papado de Roma, dominar media Italia y desafiar a las principales casas reales de Europa.

Lejos del mito de la pecadora incestuosa y envenenadora de maridos, Lucrecia Borgia emerge en estas páginas como una princesa del Renacimiento italiano, una mecenas de las artes y las ciencias y una gobernante culta, capaz y respetada cuya reputación fue destruida tras su muerte a los treinta y nueve años y después de diez partos.

 

Juanjo Braulio es periodista y escritor. Licenciado en Ciencias de la Información, ha sido redactor, jefe de Opinión y director de Informativos en distintos medios, además de colaborador en ABC, XL Semanal y Zenda.

Inteligencia artificial. Cartografía de una revolución

¿Revolución tecnológica o nuevo orden mundial? 

 Inteligencia artificial. Cartografía de una revolución (Península, 2026) nos ofrece una visión panorámica de lo que engloba la inteligencia artificial y de cómo está transformando el mundo a base de microchips, datos y algoritmos.

 

6 grandes temas y 50 preguntas clave para entender cómo la IA está sacudiendo los cimientos políticos, económicos y militares de nuestras sociedades, así como el impacto social y ambiental que conlleva.

Desde Silicon Valley, donde el capital de riesgo alimenta la carrera por la supremacía tecnológica, hasta Pekín, que ha convertido la IA en el pilar de su control estatal, pasando por Europa, que sitúa la regulación en el centro de su influencia global, esta obra ofrece un análisis claro, accesible y sintético sobre cómo este avance tecnológico sin precedentes se ha convertido en la última frontera del poder.

 

Carlos del Castillo es periodista especializado en el impacto social de la tecnología. Analiza cómo la inteligencia artificial y las grandes plataformas están reconfigurando el poder político y económico. Actualmente trabaja en elDiario.es e interviene como analista en medios como La Sexta, Televisión Española u Onda Cero, así como en congresos sobre gobernanza de internet y derechos digitales.

Yo, Gaudí

Con motivo del centenario del gran arquitecto catalán, Galaxia Gutenberg recupera Yo, Gaudí de Xavier Güell, novela en la que el autor penetra en la mente de Antoni Gaudí y nos cuenta su vida, desde la infancia en Reus hasta el día de su muerte, y las razones profundas de cada una de sus obras. La obra está publicada en castellano, catalán e inglés. 

En la novela se fusionan documentos auténticos y reconstrucciones imaginarias de los hechos, situaciones o conversaciones, dando como resultado un relato apasionado que responde a muchas preguntas que siempre nos hemos hecho sobre Gaudí y su mundialmente celebrada arquitectura.

Realidad y ficción se entrelazan en esta novela que contiene las confesiones de Gaudí a través de veintiuna cartas escritas mientras se recuperaba de una grave enfermedad en la Cerdaña. Pero no se trata de una novela histórica al uso, sino de una poderosa narración sobre uno de los mayores arquitectos de todos los tiempos que habla en primera persona de su familia, su trabajo, sus amigos, sus sentimientos, sus anhelos y sus decepciones. En la novela se fusionan documentos auténticos y reconstrucciones imaginarias de los hechos, situaciones o conversaciones, dando como resultado un relato apasionado que responde a muchas preguntas que siempre nos hemos hecho sobre Gaudí y su mundialmente celebrada arquitectura. 

¿Qué relación tuvo con su principal mecenas, Eusebio Güell? ¿Qué edificio veríamos si hubiera acabado la Pedrera como él quería? ¿Qué Sagrada Familia existiría hoy de haber elegido a Josep Maria Jujol como su continuador en las obras? ¿Qué pensaba del catalanismo en su objetivo de cambiar el país? ¿Fue miembro de la masonería? ¿Cómo afectó la vida amorosa a su trabajo? ¿Por qué ayudó a Mosén Cinto Verdaguer en su conflicto con el marqués de Comillas? ¿Qué le unía al poeta Joan Maragall además del gusto por la música? ¿Por qué iba tan distraído el día de su mortal atropello? ¿Quién fue en realidad Gaudí?

Pocos podrían responder mejor a estas preguntas que Xavier Güell, descendiente de Eusebio Güell, el hombre que financió a Gaudí la mayoría de sus proyectos. Xavier Güell emplea todos los recursos narrativos para penetrar en la mente de Gaudí y contarnos su vida, desde la infancia en Reus hasta el día de su muerte, y las razones profundas de cada una de sus obras. De esta manera el lector se adentra como no lo había podido hacer hasta ahora en el proceso vital y creativo de un genio comprometido con los tiempos convulsos que le tocó vivir.

 

XAVIER GÜELL. ­ Nacido en Barcelona (1956), estudió en los conservatorios de Barcelona y Madrid y dirección de orquesta con Franco Ferrara en Italia, con Sergiu Celibidache en Alemania y con Leonard Bernstein en Estados Unidos. Durante años dirigió orquestas en España y otros países y produjo innumerables estrenos de los mayores compositores de nuestro tiempo, siendo una de las personas que más ha hecho por la difusión de la música contemporánea en nuestro país. En 2015 publica su primer libro, La Música de la memoria, con el que seduce a miles de lectores con su narración en primera persona de la vida y la obra de siete de los grandes genios de la música: Beethoven, Schubert, Schumann, Brahms, Liszt, Wagner y Mahler. Posteriormente ha publicado Los prisoneros del paraíso; Yo, Gaudí (también en catalán e inglés en esta editorial); Béla Bartok en el exilio; Richard Strauss y el nazismo; y Shostakóvich contra Stalin.

Un espía en Moscú

Un espía en Moscú, de James Crossland (Crítica, 2026) nos ofrece la extraordinaria historia de un espía británico en el corazón de la Rusia revolucionaria.

 

¿Quién fue realmente Robert Bruce Lockhart? Diplomático, espía, periodista, propagandista y seductor incansable, Lockhart fue una figura central de los grandes conflictos políticos e ideológicos del siglo XX. Destinado a Moscú tras la Revolución rusa, conspiró contra el nuevo régimen bolchevique y se convirtió en una pieza clave de la guerra secreta entre potencias en un mundo en transformación.

En Un espía de Moscú, James Crossland reconstruye por primera vez la biografía completa de Lockhart, desde su papel como «agente británico» en Rusia y su colaboración con figuras legendarias del espionaje como Sidney Reilly, hasta su liderazgo de la Political Warfare Executive durante la segunda guerra mundial, el organismo encargado de la propaganda y la desinformación aliadas. A lo largo del relato emerge un personaje tan brillante como autodestructivo, marcado por una vida nocturna excesiva, múltiples relaciones amorosas, profundas dudas personales y un talento extraordinario para moverse en los márgenes del poder.

Con un ritmo narrativo cercano al thriller y un sólido respaldo documental, Crossland devuelve a Lockhart al lugar que le corresponde en la historia y ofrece una reflexión muy actual sobre el nacimiento de la propaganda moderna, la manipulación informativa y los orígenes de la guerra psicológica.

 

James Crossland es catedrático de Historia Internacional en la Liverpool John Moores University. Es autor de varios libros sobre historia de la guerra, inteligencia, propaganda y terrorismo y colabora habitualmente con medios y revistas de divulgación histórica.

Extraños compañeros de trama

 Extraños compañeros de trama, de Rubén Arranz (Deusto, 2026) nos ofrece un recorrido por la corrupción, nepotismo, dinero y puñales en la Corte sanchista .

El 31 de mayo de 2018, José Luis Ábalos subió a la tribuna del Congreso para defender la moción de censura del PSOE y citó una frase de la sentencia del caso Gürtel: el PP había diseñado «un auténtico y eficaz sistema de corrupción institucional mediante la manipulación de la contratación pública». Su compromiso y el de Pedro Sánchez era adecentar la vida pública española. Han pasado ocho años. ¿Lo han conseguido? Rotundamente no.

Desde su llegada al poder, Sánchez ha tejido una tela de araña que atrapa a militantes, medios de comunicación, jueces, fiscales y empresarios. Las operaciones sobre Indra, Telefónica, RTVE, Prisa o la Agencia EFE no son accidentes de gobierno: acreditan un método invasivo, sistemático y poco tolerante con la discrepancia.

Por el camino han surgido casos de corrupción que alcanzan a algunos de sus ministros, a su mujer y a su hermano. No es mala suerte. Es la lógica inevitable de un poder que confunde lo público con lo propio. Este libro es el mapa de esa red. Y un recordatorio de que la corrupción que más daña no siempre tiene nombre en el sumario.

 

«Rubén Arranz ofrece hechos escalofriantes sobre los Ceausescu españoles.» ―Jano García

«Una crónica tan escalofriante como necesaria sobre cómo un grupo colonizó las instituciones y empresas españolas desde el gobierno para su propio beneficio y cómo el mayor escándalo de nuestra historia transformó España a peor.» ―Chapu Apaolaza

«Rubén Arranz se adentra en las conexiones entre los poderes político, económico y mediático en España con un tono directo, sin concesiones, combinando investigación, contexto y una prosa firme para iluminar lo que otros prefieren no mirar.» ―David Alandete

 

Rubén Arranz (Valladolid, 1985) es periodista en El Confidencial. Está especializado en medios de comunicación y en el análisis de las conexiones entre los poderes periodístico, económico y político. En sus casi 20 años de trayectoria periodística, ha trabajado en la Agencia EFE, Vozpópuli y El Independiente. También ha colaborado en esRadio y en Vione Media. En 2022, publicó su primera novela, Perro come perro (Círculo de Tiza).

La enfermera

HAY SECRETOS QUE SALVAN VIDAS… ESTE PODRÍA DESTRUIRLAS. EL THRILLER QUE TE HELARÁ LA SANGRE.

La enfermera (N de Novela, 2026) es una novela con una autenticidad inigualable, narrada por Martín Torres, un médico de urgencias que ha atendido casos clínicos graves y ambientada en un contexto real: el hospital de San Sebastián.

Este thriller médico de alta tensión se adentra en los rincones más sombríos de la vida de un hospital: una historia con mucha acción y un pulso mental implacable.

Sophie Boussignac es una protagonista explosiva y con proyección: genera una conexión adictiva y tiene potencial de saga.

Se tocan temas de gran actualidad como la salud mental, el estrés postraumático, la violencia estructural y la realidad del sistema sanitario.

La prosa es adictiva, la estructura narrativa es muy cinematográfica, y la tensión se construye a través de personajes que cargan con fantasmas que los condicionan en un ambiente cerrado donde nadie dice toda la verdad.

 

El Hospital Universitario Donostia se ha convertido en el epicentro de una serie de muertes imposibles. La sala de Urgencias es un caos: hay víctimas fatales de un accidente de tráfico, un cadáver mutilado y una paciente que le grita al diablo.

La enfermera Sophie Boussignac se descubre a sí misma en medio de un ataque de pánico y con la cara ensangrentada. No sabe qué ha ocurrido. Víctor Viso, un médico militar retirado que acaba de incorporarse al servicio, la ayudará a desentrañar el misterio. Ambos, rotos por sus pasados, comprenderán que algunas heridas nunca cicatrizan.

Con un ritmo vertiginoso, un realismo quirúrgico y una tensión sostenida, La enfermera se adentra en los rincones más sombríos de la vida de un hospital. Su autor, un médico de urgencias con años de experiencia, transforma su conocimiento clínico en una narración salvajemente verosímil.

Martín Torres Remírez (Alcanadre, La Rioja, 1983). Médico de urgencias y emergencias, actualmente vive y ejerce en San Sebastián (Guipúzcoa). Como instructor de soporte vital avanzado y atención al trauma grave, con entrenamiento de asistencia en ambientes hostiles, ha vivido en primera línea el caos y el pulso acelerado del hospital. Este thriller traslada parte de su experiencia sin filtros a una novela trepidante cargada de misterio, ritmo y acción.

Muerte en escena

Muerte en escena, de Helen McCloy (editorial Hoja de Lata, 2026) es el quinto caso de Basil Willing, una novela por la que desfilan directores estresados, actrices venidas a más, dramaturgos a la caza del productor y figuras huidizas por escaleras de incendios desfilan por este elegante misterio teatral, cuyo telón de fondo es el majestuoso cielo de azoteas y rascacielos de Nueva York. 

Primavera de los años 40. En un avión rumbo a Nueva York, Basil Willing, psiquiatra asesor del fiscal de la Gran Manzana, lee una curiosa noticia en el Times: un ladrón irrumpió el día anterior en una tienducha de afilar cuchillos de la 44 Oeste, en pleno Manhattan, y liberó al canario del propietario, un tal Marcus Lazarus, de su jaula. Nada más. Comentándolo después con su colega, el subinspector Foyle, resulta que la tienducha en cuestión está junto a la entrada de artistas del Royalty Theatre, un imponente edificio un tanto demodé donde esa misma noche se estrena por todo lo alto una adaptación de Fedora, el nuevo espectáculo de la aclamada actriz Wanda Morley. 

¿Podría tratarse de un truco publicitario de la compañía para promocionar la obra? Con cierta expectación, el doctor Willing acude al gran estreno. ¡Y vaya estreno! Un actor que hace el papel de moribundo es apuñalado en plena representación, sin que nadie se dé cuenta… Las claves del caso: Dickie, el famoso canario liberado; una mosca muy insistente y un bisturí. D

 

Helen McCloy. Nueva York, 1904-Woodstock, 1992), pseudónimo de Helen Clarkson, fue una destacada escritora de misterio norteamericana. De madre escritora y padre editor, McCloy creció leyendo a Sherlock Holmes y en 1950 se convirtió en la primera mujer presidenta de la Asociación de Escritores de Misterio de Estados Unidos, organización que le otorgó un premio Edgar por sus críticas literarias. Su brillante debut como escritora, Dance of Death (1938; Bajo la nieve, Hoja de Lata, 2023), introdujo ya su sagaz psiquiatra-detective Basil Willing, quien protagonizaría otros 12 misterios y algunos relatos cortos. De su obra destaca especialmente Un reflejo velado en el cristal (1950; Hoja de Lata, 2021), el octavo caso de la serie, considerado una obra maestra del misterio sobrenatural estadounidense. Muerte en escena, escrita en 1942 bajo el título original de Cue for murder, es la quinta novela de Basil Willing, un caso perfecto para amantes de los crímenes teatrales clásicos.

Marisabidillas, Frívolas y Peligrosas

Marisabidillas, frívolas y peligrosas   de Rocío González Naranjo (Editorial Hoja de Lata, 2026) relata la historia del Lyceum Club Femenino de Madrid (1926-1936).

El Lyceum Club Femenino de Madrid fue la institución pionera del feminismo en España. En 1926 las abogadas y políticas Clara Campoamor y Victoria Kent, las escritoras Zenobia Camprubí, Concha Méndez o Elena Fortún, la pedagoga María de Maeztu o las activistas María Lejárraga e Isabel Oyarzábal, entre muchas otras, se unieron con la firme determinación de crear un espacio en el que las mujeres pudieran desarrollar un proyecto de emancipación propio. Hace ahora cien años estas figuras imprescindibles en nuestra historia cultural, política y social iniciaron su insólita aventura en la suntuosa Casa de las Siete Chimeneas.

Durante una década desarrollaron una intensa actividad cultural, política y social, con la que rompieron moldes y se granjearon enemigos a diestra y siniestra. «Marisabidillas, frívolas y peligrosas», «fumadoras de cigarrillos egipcios» o ««burguesas, aburridas y jugadoras de bridge y mahjong», fueron algunas descalificaciones que recibieron, mientras creaban el primer servicio laico y gratuito de cuidado de niños, organizaban conferencias de las principales figuras intelectuales del momento o lograban dinamizar un espacio en el que, por primera vez, eran ellas las protagonistas y los hombres se limitaban a ser «los maridos de sus maridas».

Rocío González Naranjo. Profesora de universidad e investigadora en historia cultural española y en genealogías femeninas del siglo XX. Editora literaria, ha publicado varias ediciones críticas y ha colaborado en el proyecto transmedia Las Sinsombrero como invitada.

Natalia Natalia

Os presento en esta entrada Natalia Natalia de Melina Ruiz Natali (Salto de Página, 2026), la novela que convierte el feed perfecto en una pesadilla generacional Likes, lujo, cirugías, sugar daddies y millones de personas mirando. 

En Natalia Natalia, la escritora y periodista Melina Ruiz firma una novela incómoda, afilada y brutalmente contemporánea sobre el precio real de convertirse en una marca personal.

 

Porque detrás de cada selfie perfecta hay algo más oscuro.

La protagonista, Natalia, vive dentro de una fantasía aspiracional: fiestas privadas, hoteles de lujo, vuelos internacionales y una comunidad digital obsesionada con cada paso que da. Pero toda esa vida filtrada tiene grietas. Mientras una ghostwriter redacta su biografía, Natalia convierte Instagram en un reality emocional donde comparte capítulos de su vida para alimentar a seguidores que la aman, la cancelan y vuelven a consumirla en bucle.

En el universo de Natalia Natalia, la intimidad ya no existe: todo se monetiza, incluso el dolor.

Con una prosa pop y profundamente incómoda, Melina Ruiz retrata una generación criada entre algoritmos y validación instantánea, donde el cuerpo funciona como capital y las redes sociales como escaparate permanente. La novela explora temas como la explotación sexual de menores, la obsesión estética, la soledad digital y la violencia silenciosa de una cultura que convierte a las personas en contenido.

Natalia quiere más: más dinero, más operaciones, más seguidores, más lujo. Quiere conducir un Lamborghini y no volver jamás al lugar del que vino. La pregunta que atraviesa toda la novela es simple y devastadora: ¿cuánto estás dispuesto a sacrificar para sostener una versión perfecta de ti mismo en Internet?

Natalia Natalia desmonta la maquinaria emocional que sostiene las redes sociales: la necesidad constante de exposición, el consumo compulsivo de vidas ajenas y la presión por convertir cada experiencia en algo posteable. Melina Ruiz escribe sobre una generación hiperconectada que vive mirando pantallas mientras pierde contacto con su propia realidad.

Todo en esta novela parece exagerado hasta que recuerdas que Internet ya funciona exactamente así.

 

Melina Ruiz (Buenos Aires, 1989) es licenciada en Historia del Arte, periodista y escritora. Es fundadora del estudio creativo Capocandy, donde desarrolla proyectos artísticos interdisciplinarios vinculados a la cultura visual contemporánea. Ha publicado cuentos en concursos y antologías, y se ha formado en talleres literarios con autores como Luis Gruss, María Gainza, Maximiliano Tomas, Gonzalo Garcés y Antonio J. Rodríguez. Natalia, Natalia confirma su interés por explorar las tensiones entre identidad, deseo, imagen y cultura digital.

K-Pop Idols. Cómo se fabrica un género global

 K-Pop Idols, de  Hark Joon Lee y Dal Yong Jin (Malpaso, 2026) desvela qué hay detrás del K-pop, el lado B de la industria que fabrica ídolos globales.

Industria cultural globalizada, capitalismo y mercantilización de cuerpos: las redes sociales y la fabricación de la fama en la cultura juvenil global.

  K-pop idols levanta el filtro perfecto y nos enseña el backstage de una de las industrias culturales más potentes del mundo. Spoiler: no todo es brillo, coreografías impecables y fandoms entregados. 

 Hark Joon Lee es cineasta y periodista, con documentales premiados internacionalmente. Dal Yong Jin es profesor y experto en cultura digital, globalización y medios.

Un ensayo que se lee como un documental. Y que te hace cuestionarte todo lo que creías saber sobre la fama en 2026.

El K-pop y toda la cultura asiática se han posicionado como uno de los fenómenos globales más relevantes de los últimos años (de BLACKPINK al bubble tea y los K-dramas). Pero ¿qué hay detrás de esta industria musical? Hark Joon Lee y Dal Yong Jin analizan su historia oculta, desde el verdadero papel de las agencias de entretenimiento, claves para llevar al género a su éxito internacional, pasando por los reality shows de supervivencia, y todo el sistema de formación de los idols en canto, baile, idiomas, modales, etc., con el objetivo de fabricar grupos perfectos y listos para consumir.

Siguiendo al grupo de idols femenino Nine Muses, asistimos a su proceso de entrenamiento hasta llegar a la cima, una mezcla de disciplina espartana, altas dosis de presión, horas de trabajo interminables y todo tipo de sacrificios y renuncias, incluyendo ensayos con lesiones. Las idols nunca pueden relajarse ni bajar la guardia, porque en cualquier momento otra aspirante podría ocupar su lugar. ¿El objetivo? Transformarlas en las estrellas que sueñan y que el público desea. ¿Será suficiente para brillar?

El libro sigue de cerca al grupo Nine Muses, y lo que muestra no es precisamente un cuento de hadas. Jornadas de más de 12 horas, ensayos con lesiones, presión constante y una competencia brutal.

 Uno de los temas más potentes del libro: la sexualización y el control de la imagen, especialmente en grupos femeninos. En el caso de Nine Muses, su concepto sexy estaba decidido antes incluso de que existiera el grupo.

 

Hark Joon Lee es cineasta, periodista y productor de televisión. Sus documentales han ganado premios en eventos televisivos internacionales como el Festival de Televisión de Montecarlo (Mónaco) y los Premios de Televisión Asiáticos (Singapur).

Dal Yong Jin es profesor de la Facultad de Comunicación de la Universidad Simon Fraser. Sus principales intereses en materia de investigación y docencia son las plataformas digitales y los juegos, la globalización y los medios de comunicación, los estudios culturales transnacionales y la economía política en los medios de comunicación y la cultura.